82岁硬笔书法先驱庞中华，至今仍为艺术地位发声

曾影响了几代人的庞中华的硬笔书法字帖, 成为了几代人在学生时代的共同记忆。伴随声名一同到来的, 一直都有针对其书法本体“艺术性不足”所作的尖锐批评, 像是“呆板”“程式化”这类。82岁的庞中华依旧处在为硬笔书法“正名”的路途之上。澎湃新闻记者: 刁凡超 史含伟 编辑: 胡宝秀 设计: 祝碧晨（04: 20）(04:20)。

时代的幸运儿

提及跟硬笔书法结下的缘分, 庞中华讲, 1965年, 他刚好20岁, 从西南科技大学毕业之后, 成了一名地质勘探队员, 不停辗转于太行山以及大别山的深山老林之中。在那个时候, 同事们收工以后, 多数而去饮酒、打牌还有下象棋, 然而他却如同一类行事方式特殊独特之人, 于帐篷以内进行练字、拉手风琴, 同时阅读鲁迅、托尔斯泰以及普希金的作品的情况。

庞中华, 作为一名地质勘探队员, 于山里进行书法创作, 本文, 除署名部分外, 皆为受访者所提供的图片。

作为一名地质队员, 庞中华从来没有系统学过书法, 他在深山老林里默默写了十几年字。他写出了小册子《谈谈学写钢笔字》, 该书成了中国出版史上销量最高的图书之一。这本书在1980年出版, 定价三毛九分钱。

少有人知道的是, 在此本小册子发行以前, 庞中华历经了长达十三年的稿件被退回时期。

发稿通知给到了庞中华同志, 告知其来稿已收到, 经过研讨磋商后认为不宜采用, 吩咐其自行进行处理。庞中华表示, 他直至如今仍然能够清晰记得, 那些退稿信是通过铅印形成的文字内容, 仅仅“庞中华”这三个字是采用手写方式呈现的。

“我那时接到那些铅字, 内心似铅那般沉重, 似铅那般冰冷。”庞中华于后续所写的诗里如此表述: “天上的众多星辰, 总会有一颗能照亮我。只要你给予我一丝光明, 致使我心里燃起一团烈火。”。

他回忆着, 那是一个寒冷的冬夜, 他望见满天的星斗, 想着为什么没有一颗星照耀他, 但是就没有一个人划一根火柴来点着它。

退稿信积累了长达13年的时间之后, 事情最终出现了转变的迹象。依据庞中华的回忆来讲 , 楚辞方面的专家文怀沙阅读了庞中华所撰写的书稿 , 随后马上把书稿推荐给了自己的老友 , 那位老友乃是中国美术家协会的主席江丰先生。江老看过之后 , 在患病期间写下了一篇篇幅较长的序言。他在这篇序言当中称赞说道: “钢笔字也是能够产生出书法家的 , 庞中华的这本书籍填补了一项空白。”。

这本小册子, 于1980年7月, 由天津人民美术出版社正式出版。出版社后来, 进行了统计, 表示这本书累计印数, 已然超过1200万册, 进而成为当时的“畅销书”。

时间来到1980年11月29日, 《人民日报》发表了一篇名为《书法的新品种——钢笔书法》的文章, 在这之后呢, 读者以及媒体均给予了热情洋溢的评价。

读者寄来的千百封信, 使得庞中华内心很是激动, 他亲自给读者写回信, 但过去那13年收到的铅字退稿信, 十足地伤了他的心, 因而他给读者的信都是亲手书写的。

1983年, 庞中华开始了和中国电视产生关联的过程。哪一年呢, 是这一年, 央视的青年编导骆幼伟在一次偶然的机会里, 于北京胡同中的路边摊位上发现见了庞中华的字帖, 而后, 他经由出版社获取联系, 从而接触到这位还没有在电视领域声名远扬的书法家。

1983年12月27日, 庞中华那时还在太行山地质队找矿, 应骆幼伟邀请, 参加了《文化与生活》栏目的演播, 在电教部赵德珍、总编周金华的支持下, 开始筹拍《钢笔书法讲座》, 节目被安排在《新闻联播》之前的黄金时段, 每天播出10分钟, 当时央视新闻部王建宏还在《祖国在我心中》等节目里介绍了庞中华刻苦学习的故事。

此讲座持续播放达5年之久, 其影响范围遍及全国。在那个电视频道数量有限的时期, 庞中华手持钢笔于格子之中书写的景象, 化作了一代人的共同记忆。

说起往昔之事的时候, 庞中华的记忆力令人称奇, 他在1965年踏入这一行, 于1980年出版书籍, 1983年登上央视, 随便拉一个年份, 随便提一个合作者的姓名, 他都能不假思索地说出来, 基本上没有丝毫停顿。然而, 偶尔他也会猛地愣住, 某个极为熟悉的名字已经到了嘴边却居然怎么也呼喊不出。他伸出手指轻轻地敲了敲自己的额头, 带着些许懊恼的神情自顾自地说道: “你瞧瞧, 前两年生了一场病终究还是对记忆存在一定影响呀……”几秒钟过后, 他忽然就想起来了, 眼眸陡然发亮, 并接着继续往下讲述。

“你讲, 如果小骆当日没从那条胡同穿行, 到底会怎样? ”他屡屡抛出如此疑问, 仿若在同命运开展一场早就知晓答案的回顾分析；倘若骆幼伟那日选取了别样路径, 要是文怀沙未曾收到手稿之件, 要是江丰没撰写那篇序言, 要是出版社持续寄来第十四封铅印退稿函, 中国几代人的书写记忆, 会不会全然不同?

号称著名书法家的田蕴章针对此给出了一个比较直接的回应: 庞中华获取成功的缘由, 只不过是巧妙利用了“时间差”而已。田蕴章觉得, 那时由于处于特殊阶段致使书法遭受荒废, 随着那段艰难时期过去之后书法才刚开始迎来复兴, 就在这个时候庞中华冒了出来, “其出现的时机正好、恰到好处, 想不声名远扬都困难”。

在接受采访期间, 庞中华同样认可自身为时代的幸运之人, 并且他还这般表述, 那便是时代打造出了他, 而他觉得自己也并未辜负那个时代句号。

直面争议

若讲田蕴章的“时间差”之论, 尚停留在机遇的层面, 那么人们对于庞中华书法艺术本体的批评, 就更为锐利了。

有批评者觉得, 庞中华的“庞体”字, 其渊源欠缺深厚程度, 缺少基本的审美价值, 字形相当呆板, 结体极为僵直, 笔画跟布局不怎么精细, 整体看去显得生硬又呆板, 完全没有气韵。有评论直接表明, 庞中华的字不适合用来当作字帖去练字, 原因在于他的字个人风格过度突出。

庞中华的硬笔字

庞中华面对那些非议时, 态度是从容的, 他曾公开表明, 百花齐放, 存在合理竞争, 对于善意的批评他会予以接受, 而对于恶意的攻击他会一笑而过, 他要用成绩去回应对方。

他承认自己打从年轻时起就常常遭受非议, 然始终把这当作促使自己进步的动力, 他借《寒山子与拾得问答》去回应争议, 还把问答内容书写下来印在信封上, 于接受澎湃新闻记者采访之际, 他指着信封上的字逐字读出来: “世间有人谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我, 该如何处之乎? 只需忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他、再待几年, 你且看他。”。

对于他而言, 引用经典仿佛已然变成了其思考时的本能。在采访期间, 一旦说到挫折、争议或者人生感悟, 他常常能够随手就引出一段诗文。这里面既涵盖了鲁迅, 又包含托尔斯泰。既有古诗词, 又有现代诗。并且他很少需要停顿下来去思索。如此一来, 便使得人感觉到, 那些文字早就已经内化为他的思维方式了。

在阐述自身姿态时, 他这般说道: “我这个人呀, 每当获得表扬之际均是胆战心惊的状态, 我认为自己或许并没有那般出色, 是他人对我怀揣着深厚的爱意。有人称呼我为‘庞大师’, 我讲你们可千万别如此随意地乱叫, 其实我一点都称不上‘大’, 仅仅是年纪稍长一些罢了, 叫老师才更为恰当。”。

他认为自身价值绝非局限于教授书法, 他这般评判自己所投身的工作, 那是对自个儿同胞有着助益的事务, 书写汉字这件事, 它具备着怎么样妙趣横生的值当之处呦。

庞中华针对有关于其书法艺术性欠缺的评价, 展示了几幅他新近书写成了的大字。于他想来, 凭借中国身为制笔大国所具备的产业优势, 硬笔书法全然能够冲破尺幅所带来的限制, 获取到跟毛笔书法处于同等水平的展示空间以及艺术表现力。

“庞体”不再是唯一答案

在名声的顶点，庞中华似乎消失了。

20世纪80年代末直至90年代初, 庞中华所著的字帖, 差不多是“只要有读书人的地方就一定会有庞中华的字帖”, 他自己也成了硬笔书法的代名词, 可到了90年代中后期, 这种格局就悄悄地发生着变化。

1993年, 在北京, 中国硬笔书法协会成立了, 至此以后, 硬笔书法已不再是像庞中华这类人独自表演的“独角戏”了, 转而变成了全国范围内统一的、有组织架构的、有规划安排的艺术门类。与此同时, 诸如“中国钢笔书法大赛”这类全国性质的赛事持续不断地举办着, 成为了挖掘新人以及新作品的关键平台, 极大程度上地激励了更多书法从业者投身到硬笔书法的创作以及教学工作当中。在新华书店里, 硬笔字帖的作者署名越来越繁杂多样, 风格也变得越来越五花八门——从基础的楷书字体到行书以及行草字体, 从诗词歌赋的内容到课文的具体内容, 不同群体的审美需求以及实用需求在此都能够寻觅到相对应的。

庞中华的身影，却在电视上越来越少见。

“00 后”是年轻人, “庞中华”这三个字, 对于他们而言, 甚至在其记忆里从未出现过。

在2010年的时候, 庞中华于北京举办了一个名为“庞中华硬笔书法三十年作品回顾展”的展览, 这个展览展出了他差不多近三十年的具有代表性的作品, 其中包含最早的字帖手稿以及晚年的创新之作。并且, 这场展览被媒体形容成是“一部中国硬笔书法的半部发展史”。

当日展览开幕式之际, 有观众向他发问: “庞老师, 这许多年岁里你所作所为皆是些什么? ”他这般讲道: “我于进行着一桩事情, 要使得全球范围之内的人都明了, 咱们中国的汉字书法乃是中华民族奉献给世界的最为美妙且最为崇高的那种艺术。”。

实际上, 庞中华从上个世纪八十年代开始, 就前往日本去、韩国去、东南亚及欧洲那一带等等地域讲学。在二零一一年的时候, 他于纽约探望闺女期间, 然后先后在哥伦比亚大学处、布朗大学处、纽约大学处、普林斯顿大学处、哈佛大学等等高校进行演讲。他并不会英语, 但却是利用手风琴去进行演奏, 与此同时还配合书写示范, 以此向学生们详细介绍汉字书法。

他表示, 音乐是世界的语言, 在翻译协助下, 他把音乐节奏与黑板上汉字线条融合一体, 学生们常被逗得哈哈大笑。2012年3月, 他于联合国总部开办为期三个月的书法班，有来自18个国家的30多名外交官和工作人员参 加。

换作那个场合, 他尤为喜欢讲的乃是“美”这个字, 他借助一支毛笔蘸取适量的墨汁, 于纸张上面书写出“美”字, “你可晓得这个字究竟有多好么, 中国人从4万多个汉字当中把它挑选出来, 赠送给了你们这片土地以及你们的人民, 你们所在地的这个地方谓之‘美国’, 你们所属的人民称作‘美人’, 男性被叫做‘美男’, 女性被唤作‘美女’”, 全场人员皆发出了笑声。

庞中华对自身局限丝毫不回避, 他讲, 要是学好英语后才可去讲课的话, 说不定十年都干不成这件事, 他采取的办法是以音乐节奏来推动书写演示, 每到一个国家便先去学该国当地的曲子, 拉一回曲子, 进行一回书写演示, 这样的方式使得课堂氛围变得轻松起来, 还让外国人对中国汉字心生喜爱之情。

为硬笔书法“正名”

关于硬笔书法“算不算艺术”的争论，几十年来未曾停歇。

中央美术学院的教授邱振中指出, 硬笔因为受工具的限制, 线条的提按顿挫以及墨色变化比毛笔要远远逊色, 要是仅仅把规范书写当作目标, 那么就更接近于“实用技艺”而不是“艺术创作”。《中国书法》杂志在2022年也刊文讨论“硬笔书法的艺术边界”, 在肯定它的大众传播价值的同时, 也直接表明“缺乏个性表达与气韵锤炼”是普遍存在的困境。

被中国硬笔书法协会推选为主席的张华庆, 大力支持庞中华, 他觉得, “硬笔书法是随着时代发展而产生的全新艺术形式, 庞先生历经四十年的实践, 已然为其构建起了独立的美学体系以及教学路径”。哪怕批评者针对其字形存在“呆板”“程式化”等诸多不满言论, 可也没办法不承认, 他促使数以千万计数的国人首次郑重对待“写字”这一事情。

那庞中华, 他自己反而把自身看得还要更轻些。他讲, “我从来都不会去自称大师, 我仅仅呢是让更多的人去爱上写字罢了。”。

如今, 82岁的他, 将目光投向老年群体, 期望他们于练字之际, 写下自身人生经历, “写出带有自己生命痕迹的字, ”依他看来, 此或许才是硬笔书法最为根本的“正名”, 并非争一个艺术门类的名分, 并非辩一句字形美丑的高低, 而是使书写再度成为普通人安顿自我、记录时代的方式。

海报设计 祝碧晨