缅怀相声届一代宗师侯宝林：天堂时刻欢笑(图)

缅怀相声届一代宗师侯宝林：天堂时刻欢笑(图)

侯宝林

新浪娱乐报道，《猜谜语》、《关公战秦琼》这些耳熟能详的相声节目，您还记得吗？它们均出自我国相声界的泰斗级人物——侯宝林。

侯宝林先生于1917年诞生于天津，由于家庭经济条件不佳，他在四岁那年便被舅舅张金斌带到北京地安门外的侯家。他的养父在涛贝勒府担任厨师，家中生活颇为拮据。自幼年起，他便深感受到了城市贫民生活的艰难。到了1929年，年仅十一岁的侯宝林便正式拜阎泽甫为师，开始学习京剧，他的日常便是打杂、烧水、做饭以及照看孩子。每日前往天坛，进行嗓子练习，并演练“云手”、“起霸”等京剧表演套路。

不久之后，由于对相声的深厚兴趣，他重新投身于相声的学习，并先后成为了常宝臣、朱阔泉的弟子。他曾在京城的天桥、鼓楼周边的街头进行露天表演，表演单口相声。和众多旧时代的民间艺人一样，他通过这种方式赚取生计，维持家庭生活。

历经数载的辛勤耕耘，侯宝林先生的相声技艺已跻身于杂耍表演中的压轴之位。需知自清末至今，直至四十年代，依照旧例，天津的杂耍场所始终由刘宝全、白云鹏的京韵大鼓独占鳌头，相声则只能屈居次席，扮演“压轴”角色。然而，侯宝林先生凭借其卓越的艺术成就，打破了陈规陋习，不仅为自己赢得了荣誉，也为相声艺术赢得了尊敬。

抗日战争时期，侯宝林先生与郭启儒先生携手同台，在京津地区献艺，随着其艺术造诣不断提升，侯氏相声声名鹊起。同时，他摒弃了当时相声界的低俗之风，凭借其高雅的趣味、格调以及朴实的表演风格，赢得了广泛的好评。

新中国成立之后，侯宝林先生的艺术生涯迎来了新的春天。凭借其天赋异禀、深厚的功底以及不懈的努力，他迅速成为了家喻户晓、名扬四海的艺术巨匠。在此之后，他立下了改革相声的志向，一方面对若干传统相声进行改良和润色，另一方面又创作了一系列描绘现实生活的新相声，诸如《婚姻与迷信》、《一道贯》等。这些作品在当时的影响力之大，毫不夸张地说，它们深刻地影响了一代人的成长。

1959年，侯宝林老师毅然加入了中央广播文工团的曲艺团队。在随后的数十年里，他倾力为中央人民广播电台创作并录制了众多广受欢迎的相声作品，诸如《戏剧与方言》、《戏剧杂谈》、《戏迷》、《戏与歌》、《向您道喜》、《笑的研究》、《新式马甲》、《夜行记》等，这些节目深受听众喜爱。这些作品不仅在国内广为流传，而且在国际舞台上同样备受观众喜爱，侯宝林老师更是被尊称为“相声界的大师”、“绚丽的民族瑰宝”，他曾担任中国文联的常务委员、中国曲艺工作者协会的副主席、中国广播艺术团的指导艺术家、北京大学和辽宁大学的兼职教授等职务，此外，他还曾担任第三届全国政协的委员，以及第四、五、六、七届全国人民代表大会的代表。

在晚年时期，侯宝林致力于曲艺理论的研究工作。他与他人共同撰写了《曲艺概论》、《相声溯源》、《相声艺术论集》等著作。此外，他还编选了包括《侯宝林、郭启儒表演相声选》、《再生集》、《侯宝林相声选》在内的多部相声集子。同时，他还担任了《游园惊梦》、《笑》等喜剧电影的主演。

侯宝林在相声界享有崇高的地位，被尊称为开创性的一代宗师，同时亦被赞誉为语言大师。他擅长模仿各地方言、市井之声以及戏剧表演。在说相声时，他的语言表达清晰流畅，动作举止自然大方，神态轻松自如，既庄重又幽默，将高雅与通俗巧妙融合，展现出独特的艺术吸引力。他非常重视相声的知识性、趣味性和评论性，对于相声艺术的传承与发展，起到了承前启后、继往开来的重要作用。侯宝林老师的艺术生涯跨越了60个春秋，正是在他等众多相声艺术家的努力下，相声这门艺术得以深入千家万户，攀登上了令人瞩目的艺术巅峰。

侯宝林先生不幸于1993年2月4日离世，他在生命的最后一刻留下了“最后的话”，这些话语至今仍令人动容。从这些话语中，我们能够窥见当今众多相声表演者所缺少的相声精神：侯宝林先生一生致力于相声表演与研究，他最大的愿望便是将最优秀的艺术奉献给观众。观众对他而言，既是恩人，也是提供生活所需之父母，更是他学习的良师。我总觉得即便再过数十年，相声也无法完全回报那些养育、爱护、支持我的观众。如今，我已无法实现这个愿望。我衷心期盼我深爱的、视为生命之本的相声能够繁荣昌盛，期待有更多像侯宝林一样的艺术家为民众带来欢乐。我的一生都在致力于为观众带来欢笑，即便有一天我不得不与观众永别，我也将带着微笑离去。愿大家万事顺遂，财源广进。

我们衷心祈愿，侯宝林老师在天堂能够永享欢乐，时时刻刻都洋溢着笑容！——云之东/文