缅怀相声届一代宗师侯宝林:天堂时刻欢笑(图)
侯宝林
新浪娱乐报道,《猜谜语》、《关公战秦琼》这些耳熟能详的相声节目,您还记得吗?它们均出自我国相声界的泰斗级人物——侯宝林。
侯宝林先生于1917年诞生于天津,由于家庭经济条件不佳,他在四岁那年便被舅舅张金斌带到北京地安门外的侯家。他的养父在涛贝勒府担任厨师,家中生活颇为拮据。自幼年起,他便深感受到了城市贫民生活的艰难。到了1929年,年仅十一岁的侯宝林便正式拜阎泽甫为师,开始学习京剧,他的日常便是打杂、烧水、做饭以及照看孩子。每日前往天坛,进行嗓子练习,并演练“云手”、“起霸”等京剧表演套路。
不久之后,由于对相声的深厚兴趣,他重新投身于相声的学习,并先后成为了常宝臣、朱阔泉的弟子。他曾在京城的天桥、鼓楼周边的街头进行露天表演,表演单口相声。和众多旧时代的民间艺人一样,他通过这种方式赚取生计,维持家庭生活。
历经数载的辛勤耕耘,侯宝林先生的相声技艺已跻身于杂耍表演中的压轴之位。需知自清末至今,直至四十年代,依照旧例,天津的杂耍场所始终由刘宝全、白云鹏的京韵大鼓独占鳌头,相声则只能屈居次席,扮演“压轴”角色。然而,侯宝林先生凭借其卓越的艺术成就,打破了陈规陋习,不仅为自己赢得了荣誉,也为相声艺术赢得了尊敬。
抗日战争时期,侯宝林先生与郭启儒先生携手同台,在京津地区献艺,随着其艺术造诣不断提升,侯氏相声声名鹊起。同时,他摒弃了当时相声界的低俗之风,凭借其高雅的趣味、格调以及朴实的表演风格,赢得了广泛的好评。
新中国成立之后,侯宝林先生的艺术生涯迎来了新的春天。凭借其天赋异禀、深厚的功底以及不懈的努力,他迅速成为了家喻户晓、名扬四海的艺术巨匠。在此之后,他立下了改革相声的志向,一方面对若干传统相声进行改良和润色,另一方面又创作了一系列描绘现实生活的新相声,诸如《婚姻与迷信》、《一道贯》等。这些作品在当时的影响力之大,毫不夸张地说,它们深刻地影响了一代人的成长。
1959年,侯宝林老师毅然加入了中央广播文工团的曲艺团队。在随后的数十年里,他倾力为中央人民广播电台创作并录制了众多广受欢迎的相声作品,诸如《戏剧与方言》、《戏剧杂谈》、《戏迷》、《戏与歌》、《向您道喜》、《笑的研究》、《新式马甲》、《夜行记》等,这些节目深受听众喜爱。这些作品不仅在国内广为流传,而且在国际舞台上同样备受观众喜爱,侯宝林老师更是被尊称为“相声界的大师”、“绚丽的民族瑰宝”,他曾担任中国文联的常务委员、中国曲艺工作者协会的副主席、中国广播艺术团的指导艺术家、北京大学和辽宁大学的兼职教授等职务,此外,他还曾担任第三届全国政协的委员,以及第四、五、六、七届全国人民代表大会的代表。
在晚年时期,侯宝林致力于曲艺理论的研究工作。他与他人共同撰写了《曲艺概论》、《相声溯源》、《相声艺术论集》等著作。此外,他还编选了包括《侯宝林、郭启儒表演相声选》、《再生集》、《侯宝林相声选》在内的多部相声集子。同时,他还担任了《游园惊梦》、《笑》等喜剧电影的主演。
侯宝林在相声界享有崇高的地位,被尊称为开创性的一代宗师,同时亦被赞誉为语言大师。他擅长模仿各地方言、市井之声以及戏剧表演。在说相声时,他的语言表达清晰流畅,动作举止自然大方,神态轻松自如,既庄重又幽默,将高雅与通俗巧妙融合,展现出独特的艺术吸引力。他非常重视相声的知识性、趣味性和评论性,对于相声艺术的传承与发展,起到了承前启后、继往开来的重要作用。侯宝林老师的艺术生涯跨越了60个春秋,正是在他等众多相声艺术家的努力下,相声这门艺术得以深入千家万户,攀登上了令人瞩目的艺术巅峰。
侯宝林先生不幸于1993年2月4日离世,他在生命的最后一刻留下了“最后的话”,这些话语至今仍令人动容。从这些话语中,我们能够窥见当今众多相声表演者所缺少的相声精神:侯宝林先生一生致力于相声表演与研究,他最大的愿望便是将最优秀的艺术奉献给观众。观众对他而言,既是恩人,也是提供生活所需之父母,更是他学习的良师。我总觉得即便再过数十年,相声也无法完全回报那些养育、爱护、支持我的观众。如今,我已无法实现这个愿望。我衷心期盼我深爱的、视为生命之本的相声能够繁荣昌盛,期待有更多像侯宝林一样的艺术家为民众带来欢乐。我的一生都在致力于为观众带来欢笑,即便有一天我不得不与观众永别,我也将带着微笑离去。愿大家万事顺遂,财源广进。
我们衷心祈愿,侯宝林老师在天堂能够永享欢乐,时时刻刻都洋溢着笑容!——云之东/文
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