朱英元谈创作：心境如何塑造艺术表达

中国艺术的思想池和数据库

百问中国艺术名家

2015年始

羊城晚报艺术研究院

推出艺术文献整理项目

“百问中国艺术名家”

艺术家口头、书面或电脑

回答一百道同样的问题

不得不有玄思

不得不见深情

百问·朱英元

术　解

（一）艺术家谈“艺术”

问：请用最简练的语言概括：何为艺术？

朱英元：艺术，即艺之术！再想，蒙圈，只缘身在此山。

问：艺术风格的实质是什么？

朱英元：创作者犟劲的外化呈现。

问：何谓经典？

朱英元：大浪淘沙！

问：您觉得什么是好的艺术品？

朱英元：引发深思，欲罢不能。

问：您觉得什么是不好的艺术品？

朱英元：没有不好之艺术品。

问：最近看了什么艺术展？最让您印象深刻的艺术展览都有哪些？

朱英元：没有，随遇而观。

问：就艺术而言，大自然究竟是什么？

朱英元：艺术品与艺术行为。

问：有人说艺术的实质是创新。创新和玩花样的区别在哪里？

朱英元：没区别，“玩花样”更多是外人之定义。

问：有人说艺术的实质是非艺术……我被弄糊涂了。您呢？

朱英元：我也一样糊涂。

问：对传统艺术，您态度如何？

朱英元：宝库任遨游。

问：对当代艺术，您有态度吗？

朱英元：无态度。

问：在您的观念里，艺术史究竟是什么？

朱英元：流行串串烧。

问：艺术史是偶然的还是必然的？

朱英元：必然的。

朱英元创作的《时间的刻度之二》, 尺寸为50cm乘以30cm再乘以55cm, 材质是不锈钢, 创作于2019年。

赏　誉

（二）对“偶像”的态度

问：有偶像吗？是谁？为什么？

朱英元：曾经。

问：您清楚自己是谁的偶像吗？

朱英元：曾是我家小孩的偶像。

问：您喜欢被别人奉为偶像的感觉吗？

朱英元：认同感之一，当然。

问：维系自己作为他人偶像的代价，可以承受吗？

朱英元：不用。

说的是, 最喜爱哪一位艺术家, 或者明星, 亦或是作家, 再不然是知识分子, 甚或是政府官员, 还有网络红人? 为啥会这样?

朱英元：没有之最，并列不少。

问：有没有自己崇拜的艺术大师？

朱英元：无名氏，如说唱俑、南朝辟邪作者等等……

问: 您认为怎样才能够算得上是大师, 能不能借助有效的学习进而成为大师?

朱英元, 大师众多, 有效益的修习仅仅是如同水流到了渠成那般的其中一环, 大师向来都不知道自身就是大师。

问：您认为最好的西方艺术家是哪位？为什么？

朱英元：并列不少；就雕塑而言，最喜亨利·摩尔。

问：您认为最好的中国古代艺术家是哪位？为什么？

朱英元：不胜枚举。

问：您认为最好的中国当代艺术家是哪位？为什么？

朱英元：不敢妄评。

由朱英元创作的《极》, 尺寸为160cm乘以60cm再乘以50cm, 材质是不锈钢, 创作于2014年。

巧　艺

（三）对自己艺术的思考

问：能用最精简的语言概括一下自己的艺术吗？

朱英元：多方出击。

问：艺术上，有做长期、中期、短期规划的习惯吗？都实现了吗？

朱英元：没有，自然修习。

问：您从事艺术的终极目标是？

朱英元：养家与心源宣泄两不误。

问：您的艺术风格是？它是怎么来的？谁总结的？

朱英元：面貌多样；经历使然。

问：您和经典发生过对抗乃至激烈冲突吗？

朱英元：怎么会？

问：您觉得自己的艺术会传世吗？为什么？传世需要什么条件？

朱英元：赢在起跑线；雕塑这种材质，不给传世真难！

问：艺术上，最满意自己什么地方？为什么？

朱英元：偏保守，持久力。

问：艺术上，最不满意自己的又是什么？为什么？

朱英元：偏保守，持久力！

被问到究竟该如何去界定艺术范畴里的成功与不成功呢，于艺术领域之中, 自身算得上是一位成功者吗。

朱英元：一直在路上就是成功；基于此，算是。

问: 就您自己那个人这儿有的涉及艺术方面的评论而言, 您觉得其中哪一些才是那种最称得上是较为恳切恰当的呢? 请举个例子出来。

朱英元：谢谢老师们！

问：为了艺术，一年里出外的机会多吗？

朱英元：不定。

问: 您最为关键重要有哪些都的艺术观点? 您提出过哪些自认为具备学术价值有的艺术问题?

朱英元：艺术活动随心性，没观点；没有。

问：在艺术上，您获得自由了吗？如否，您将如何获得自由？

朱英元：创作活动是较劲、寻求平衡的过程，只要在线就没自由。

问：您对自己所从事的艺术的未来，悲观还是乐观？理由？

朱英元：随遇而安。

朱英元 《渡》 高65厘米 铸铜  2011年作

夙 惠

（四）对自己创作、展览的想法

问：什么状态下最有创作的欲望？

朱英元：不平衡状态。

问：什么状态下绝不创作？

朱英元：无心无力。

问：最艰难的创作状态是什么？

朱英元：外在干预多。

问：您的创作时间主要集中在哪些时段？

朱英元：独处。

问：遇到创作瓶颈时，如何解决？

朱英元：走走停停，若盘山路。

问：您在艺术上的绝活是？

朱英元：好像很多，其实没有，你会别人也会。

问：去年创作的作品数量？迄今最满意的作品是？原因？

朱英元：三三两两；没有；永无止境。

问：一年大概举办几场展览？最成功的是哪一场？

朱英元：输在起跑线，雕塑个展真不易。

问：最向往在哪里举办个人展览？

朱英元：向往大漠，与天与地。

问：成功展览的要素您认为有哪些？您会如何促成？

朱英元：关键作品，平台气质相仿；随缘。

在2010年创作的、叫《连杆》的作品, 其创作者是朱英元, 该作品高度为240厘米, 它被放置在了广州海珠湖的湖畔处。

神 思

（五）对人生的感悟

问：能用最精简的语言概括一下自己的人生吗？

朱英元：灯火阑珊，走走停停。

问：有座右铭吗？

朱英元：曾有。

问：什么时候发现自己突然需要一则座右铭了？

朱英元：低谷时。

问：什么时候突然发现自己不再需要座右铭了？

朱英元：忘记了。

问：理想跟梦想，最大的区别在哪里？您的理想和梦想是？

朱英元：没有区别不细究；摆那。

问：有信仰吗？或者说，还有信仰吗？

朱英元：有，拜“老爷”。

问：当艺术家的好处是？坏处呢？

朱英元：与他人没两样。

问：有过自投罗网、向世界屈服的经历吗？

朱英元：刺猬取暖。

问：如果在大街上遇到电视台问您幸福吗，您会怎么回答？

朱英元：当然。

朱英元 《泉》 高80厘米汉白玉  2010年作

容 止

（六）对自己生活的看法

问：什么情况下最开心？通常如何表达？

朱英元：容易欢喜，喜形于色。

问：什么情况下最不开心？怎么将它打发掉？

朱英元：容易忧伤，愁容满面。

问：最近有什么开心的事？又有什么穷开心的事？

朱英元：与家人酒水、小食若干，江堤看船只穿行至凌晨二时。

问：您表示愤怒的方式是什么？

朱英元：虽手无缚鸡，见辱，拔剑而起，挺身而斗。

问：人生需要犒劳自己。对自己最好的奖赏，有过哪些？

朱英元：惭愧，这体会少。

问：有口头禅吗？说说该口头禅的生成史？

朱英元：好像没有。

疑问如下, 您最为主要的嗜好究竟是什么, 会因为这个嗜好从而觉得自身是一个玩物丧志的人吗亦或是说，自己乃是一个具备情趣的深情之人?

朱英元：好茶，谈不上嗜好；不知道。

问：喜欢跟什么样的人做朋友？有“一辈子”的朋友吗？

朱英元：磊落；可能。

问：讨厌别人什么性格？

朱英元：与己无关。

问：能成为您知己和心腹的，最看重他（她）的是什么？

朱英元：频律相当。

探询: 可否讲述一下艺术圈子内部您那几位带有趣味色彩朋友的姓名呢? 他们具备趣味的具体所在是何处呀标点。

朱英元：大多有趣。

问：如果意外得了1千万现金合法收入，您会怎么安排这笔横财？

朱英元：希望能征得老婆同意，弄件大雕塑。

问：每年有去旅行的计划吗？最希望去哪里？

朱英元：没有。

问：让您带上一个人去您最希望去的地方，会带上谁？为什么？

朱英元：老婆；最重要。

问：觉得自己是一个幽默的人吗？

朱英元：不是。

问：会不经意讲冷笑话吗？仔细想想，然后讲一个？

朱英元：不记得。

有着名为朱英元的这件作品, 其名为《二泉映月》, 尺寸是95cm与60cm以及40cm, 材质为钢铁, 创作于2007年。

通 变

（七）对可能遇到的艺术圈现象的态度

问：喜欢哪一类型的艺术社交活动？

朱英元：随缘。

问: 处于某一关键的社交场合之中, 鉴于主办方在某一刻的疏忽致使您被冷落了, 可以怎么做呢?

朱英元：正常。

问：会像齐白石一样赧然离去吗？还是高傲地岿然不动？

朱英元：左看看右看看，看完走人。

问：您对艺术市场的态度是？

朱英元：随喜。

试问, 要是您的一件极具珍稀性的代表性作品, 有一家拍卖行断言倘若拿去拍卖便会缔造出个人的最高拍卖纪录；然而又有一家声名卓着的省级美术馆期望收藏此件作品……您究竟更为倾向托付给谁呢?

朱英元：看米瓮。

问：羡慕那些不断刷新拍卖纪录的艺术家吗？

朱英元：佩服。

问, 市场始终特别喜爱您的某一种特定题材的作品, 然而您偏偏又不愿意就这么老套地一直重复下去, 照此情景您究竟会怎么去做呢？

朱英元：看精力。

问: 存在一些笔会, 还有雅集以及社交活动, 您认为其档次达不到要求, 不想前往, 会直接向主办方表明吗?

朱英元：随缘。

问：您会找什么样的人做经纪人？

朱英元：随缘。

问: 有专业从事评论的人员, 明确对您所创作的作品, 直接指出其中存在的不足之处, 且将其发表刊登在媒体之上, 您对此作何看法、会采取怎样的办法应对呢?

朱英元：都值得批评了，感谢！

问：喜欢只会谄媚您的评论家吗？有这样的评论家吗？

朱英元：没有这样的“评论家”。

请问，恭喜您被媒体大量地进行了报道, 然而, 报道的方向是负面的……那么您计划怎样去处理这件事情呢?

朱英元：难过；顺其自然。

问：艺术前进的途径有很多，您个人最不喜欢哪一种？

朱英元：殊途同归。

2019年, 在广州南沙矗立着的, 是朱英元所创作的《小河》之二, 其为铸铜质地, 宽度达380厘米。

文 学

（八）对学习、阅读的态度

问：一天的阅读时间能保证吗？

朱英元：不能。

问：哪些书会成为您的珍藏？

朱英元：惭愧，无库。

问：有写作的爱好吗？

朱英元：惭愧，不列。

问：如果自己要写书，准备写哪方面的内容？

朱英元：专业心得。

问：哪些书籍对您的人生和创作有过重大影响？

朱英元：艺术家传记。

问：您反复阅读的艺术类书籍都有哪些？

朱英元：没有。

问：您反复阅读的非艺术类书籍都有哪些？

朱英元：没有。

2022年, 在柬埔寨立着一件名为《柏通王子和娜迦公主》的铸铜作品, 它高26.2米, 是朱英元与之合作的成果。

玄 思

（九）人生哲思

答: 对于“要么陷入平庸低俗, 要么处于孤单寂寥”这般说法, 您认为果真如此吗? 当下您处的状态, 究竟是平庸低俗, 还是孤单寂寥?

朱英元：非此即彼？

试问, 一个呈现出灰色调的记忆, 它又如何能够去对抗当下这一刻所具有的那种充满生机活力及其自由自在的状态? 您到底是长久以来习惯于珍视记忆, 还是倾向于欣然接纳自由?

朱英元：活在当下。

问：如果有机会让您重新出发，您希望远方在哪里？

朱英元：灯火阑珊依旧。

请问, 大家都在提及互联网思维, 要是进行一番比喻的话, 那么它到底属于何种动物, 在艺术领域, 艺术是否需要互联网思维?

朱英元：八爪鱼；当随时代。

思考一下, 古人事先讲过这样的话语: “画者, 它是文之极也。”之后, 古人又道出了如此的言论: 书画属于余事并且那是雕虫小技而已。那么, 古人所呈现出的这种矛盾状况, 是不是同样也会成为您自身所面临的矛盾?

朱英元：画与文，远及近、浅与深之感，皆重。

追问, 莱布尼茨曾经发出感慨说, “察觉到自身的存有, 这是何等令人震撼呀！”这般的体会, 您经历过吗?

朱英元：好像有过，非常态，奇妙。

问：“充满劳绩，然而人，诗意地栖居在大地之上。”说得对吗？

朱英元：诗意只是平衡线之一端，看大痴道人，看东坡先生……

贡布里希说, 实际上不存在艺术, 仅仅存在艺术家。高山樵却觉得, 艺术本体的存在具备绝对性, 艺术家的存在却是相对性的, 所以严格来讲, 只有艺术这个东西而并没有艺术家。您到底赞同谁?

朱英元：以常人，一切的一切是在“人的意识”框架下才存在。

找寻一只鸟的, 是一个笼子 , 世界以及时间, 乃是一张网 , 怎样以倔强的姿态去逃离, 进而长久地保持逍遥呢?

朱英元, 不存在绝对逍遥, 展翅高飞是必然的事情, 笼子却可能是看不见的样子。

2010年创作所作的, 名为《明镜》的, 高450厘米的, 材质为不锈钢的, 立于广州海珠湖清廉园的, 是朱英元所创作的。

朱英元创作的《洞宾植树》, 其高度为380厘米, 材质是花岗岩, 此作品属于2013年所作, 它被放置在广州白云山巅的摩星岭。

2013年创作的, 由朱英国创作的《春天里》, 材质是铸铜, 尺寸为58cm乘以18cm再乘以16cm。

360厘米高的铸件铜质器物, 名为《青年朱德》, 创作者是朱英元, 其创作于2014年, 并被放置在了泸州况场朱德纪念馆里, 且该器物采用的是连座形式。

《饶宗颐像》, 创作者是朱英元, 尺寸为80cm x 56cm x 42cm, 材质是铸铜, 创作于2014年。

作品《梦想》, 创作者为朱英元，尺寸规格为由60cm长、50cm宽以及25cm高深构成, 材质选用铸铜, 创作时间是2016年所完成的作品。

朱英元, 该作品名为《北周五佛之一》, 它的高度是105厘米, 材质为铸铜, 于2017年在西安碑林博物馆进行临摹（修复）加工而成的。

铸铜材质, 于2017年创作的, 尺寸为43.5cm乘以18cm乘以15cm的《朱子像》, 创作者是朱英元。

朱英元创作的《六祖圣像》, 尺寸为46.5厘米乘以27.5厘米乘以16厘米, 材质是铸铜, 创作时间为2018年。

朱英元创作的《时代砥柱--钟南山院士》, 尺寸为50cm x 46cm x 36cm, 材质是仿铜, 完成于2020年。

2020年创作的那尊, 规格为80cm乘以59cm乘以38cm, 以铸铜材质打造, 名为《杨恩泽先生》的作品, 创作者是朱英元。

朱英元创作的《云#1》, 尺寸为107厘米乘以93厘米再乘以45厘米, 材质是不锈钢, 创作于2020年。

《云#1》局部

高大二百三十厘米的汉白玉材质的、朱英元创作于二零二二年的《韩文公》, 被放置在了潮安博物馆。

此作品为朱英元所创作之《叶嘉莹先生》, 其高度达203厘米, 材质是铸白铜, 制作于2023年, 现立于南开大学。

2023年创作的, 名为《张竞生博士》的铸铜作品, 高220厘米, 由朱英元创作, 其与张竞生纪念馆并立。

艺术家简介

朱英元于1972年出生在广东潮州饶平, 是中国雕塑学会的会员, 持有《中国城市雕塑设计资格证》的雕塑家, 其代表作包含《小河》, 还有《时代砥柱—钟南山院士》, 以及《时代的刻度之二》, 另外有《饶宗颐》, 也有《张竞生博士》, 更有《叶嘉莹先生》等。其出版作品有《朱英元雕塑作品集》, 该作品集于2020年由岭南美术出版社出版；还有《中国中青年雕塑名家精品集》, 此作品于2015年由天津人民出版社出版。

《百问中国艺术名家》系列丛书序言

昔屈原问天问地问苍生。今我等问人问艺问至理。

提问，其实是我们的老本行。

记者这一群体, 提问乃是他们工作得以开展的根本所在, 质问是他们开启思考之门的起始点。被提问者可以去表示无可奉告, 进行回应。而提问的人绝对不能够就采用沉默是金这种方式, 不去追问。

其实，非唯记者采访，提问，实在是一切学习、学术活动的根本。

先哲曾讲过这样的话: 把有水准的问题给提出来, 常常要比拼对问题进行回答更具难度。哲人的地位, 通常并非由他对于问题的解答来决定, 而是要看他能不能提出具备普遍意思的全新问题。

如：天地何诞？真理何为？艺术何在？

诸如此类。

朱熹在垂髫之年的时候, 曾经问过：天的外面是什么东西呢? 他的哲学家生涯, 能够从这里开始, 可以说实际上也是从这里开始的。

千年以还，问者无数，答者龂龂。

哪里会有标准的答案, 怎么能够所有人都一样呢? 有的人见解差不多, 就引为知己；有的人观点针锋相对, 就互相攻击辩论；有的人看法差别很大, 却能相安无事。不管怎样, 对于这些超越性的问题认真去思考, 能够起到打动人心、引发玄思的作用, 这是一样的。

不得不有玄思，不得不见深情。

这我国从事艺术的人, 数量非常多, 就如同屈原那样, 能够自己提出问题然后自己回答，既向苍天问、往大地问、对百姓问, 又向人问、向艺术问、向最高的道理问, 这是我们国家文艺独一无二的传统呢。

自从百年以来, 咱们国人已然不知道曾经有过天问了, 所问的内容呢不过是问枪、问炮、问那个输赢, 还问权、问势、问得失。这就是从那种形而上的高蹈境界, 整个儿全都堕入到形而下的魔道之中了。

本应与世无涉之艺术，亦深陷其中，不能自拔。真艺术之殇也。

《世说新语》有记：

司马太傅向谢车骑发问, 说道: “惠子那书有五车之多, 怎么没有一句话切入玄理呢? ”谢车骑回应道: “想必是其精妙之处没有流传出来。”。

可见，无玄便无妙。玄妙并称，良有以也。

《世说新语》满是文艺之感, 它是中国艺术真精神凝聚显现出来 的体现。借由讥讽惠子, 进行一种呼唤, 呼唤的是玄妙。所说的玄妙呀, 那无非就是寄希望于艺术家, 要在道这个层面上去看待艺术以及人生。

中国艺术传统，重道，不复多言；其实也重器，则今人鲜知。

董其昌, 往往较多运用侧锋, 有人询问其中缘由, 他回答说, 是为了追求笔法的秀丽俊俏罢了。由此可见, 中国的艺术家, 同样是极其重视在技术等器具运用层面的修炼的。

道器并重，绝不偏废。这便是中国艺术的真传统。

近百年来, 国家的艺人, 抛弃正道, 拘泥于器物, 其病症特别严重。其一就是蒙蔽。不懂得有天地, 不懂得敬重正道。

二号为邪, 不知正道藏身何处。三号则浅, 不明地之宽广、时之邈远。四号乃固陋之姿, 实不知何为不变与变, 却妄自宣称创新, 徒增他人笑柄耳。

接近当下人们所问的内容, 也是急切地关注于器具、用品方面, 没有涉及到道以及本体。提问的人糊涂, 回答的人也同样糊涂, 这是实际情况呀。

《天问》问世之后, 后续效仿之人众多, 像晋代的傅玄创作了《拟天问》, 梁朝的江淹写出了《遂古篇》, 唐代的杨炯有《浑天问》, 柳宗元有《天对》, 明代的方孝孺备有《杂问》, 王廷相撰有《答天问》, 清代的李雯同样有《天问》……

俱传世。

同人抬头仰望, 即便没法到达, 内心却十分向往。所以才有了这本《百问中国艺术名家》问世。它的主旨有三点, 其一, 是推动艺术家深入地去梳理自身的艺术以及人生, 其二, 是借助微信、报纸、书籍、网络等这些媒介, 来宣传、推广优秀的艺术家以及艺术机构, 其三, 是为美术史积攒下第一手珍贵的素材。

百问发出，应者云集。

此为答问者守则——

一曰真诚。其回答或将成为美术史研究的重要素材。

其二是要谨慎思考, 那些回答, 有的机智, 有的深刻, 有的委婉, 皆是现代人文史上的精彩记录。

其一为简短, 毕竟精华向来乃是浓缩而成的, 对于每一个问题的回答而言, 大多处于 200 字以内。

其四是深情, 情所倾注、聚焦之所在 , 正是我们这一辈之人！那时代的真正精神 , 就存在于我们彼此之间俯下身子又仰起身子之时 、通过一次次询问而后一回回对应应答以内。

百问，多涉根本、道体、空灵、玄奥。即形而上也。

何日体用不辩、道器合一，则中国艺术复兴矣。

——张演钦