中国声优:向偶像进击的无名之辈

2025-06-06 -

《搞笑漫画日和》

当时的这些成员,是国内率先步入公众视线的一批配音演员——白客和小爱加盟了万合天宜,白客担纲了《万万没想到》的男主角,而小爱则身兼内容总监与配音导演的双重职务;NG熊王转型成为游戏领域的博主,微博粉丝量已突破10万;宝木中阳则加入了光合积木,为《琅琊榜》中的萧景桓和《秦时明月》中的盖聂献声……

然而,日和所吸引的国内声优领域人才数量远非如此,该系列的后三部作品吸引了众多配音发烧友的加入,甚至还有为《搞笑漫画日和·世界末日》贡献声线的729配音团队。

日和的迅速走红,使得众多业内人士洞察到了全年龄动画在国内市场的潜力,进而纷纷开始进行市场布局。随后,在接下来的两三年间,市场上涌现出了诸如《十万个冷笑话》、《侠岚》等众多面向全年龄层的动画作品,这些作品为声优们迈向更高层次的技艺提升打下了坚实的基础。

寻找“声机”

首批声优开始为大众所熟知之际,众多默默无闻的配音发烧友和网络配音团队亦逐步走进了公众的视线。伴随着网络作品的批量涌现,国内“声优”们获得了频繁曝光的途径,而“声优”这一职业标签的知名度亦随之不断提升。

专业配音艺人着手创办企业,在2013年至2015年期间,诸如音熊联萌、北斗企鹅以及光合积木等公司相继问世,他们接手了众多热门配音项目——光合积木为《大唐荣耀》和《港囧》等影视作品提供了声音;北斗企鹅涉足《十万个冷笑话》和《幻想神域》等动画与游戏领域;音熊联萌亦参与了《古剑奇谭3》这款游戏以及《纳米核心》这部动画的配音任务。

早期的光合积木团队

诸多配音发烧友和网络配音团队亦步入了职业化的道路。2016年4月,一位此前在互联网领域从事运营工作、并为《盛世狂歌》中的姜小白等角色配音的爱好者,斑马,加入了光合积木;到了2017年,另一位非科班出身的配音演员苏尚卿也加入了729声工场,并迅速成长为团队的核心成员,为《大鱼海棠》中的湫以及虚拟偶像徵羽摩柯等角色献声。

2015年伊始,由热衷于网络配对的爱好者们构成的恶人谷配音社团实现了向商业领域的转变,并正式成立了名为谷动风云的工作室;紧接着,在2016年,知名的729配音团队亦宣布成立了729声工场。

这些配音工作室近年来吸引了资本的广泛关注。2016年,北斗企鹅成功吸引了磐谷创投的领投以及乐游资本的跟投,共获得1000万元的天使投资;2017年,729声工场获得了来自B站和绘梦动画的数百万资金注入;音熊联萌则接受了阅文集团提供的千万级别天使轮融资……

北斗企鹅作品一览

尽管相关配套设施正逐步得到完善,然而我国配音产业仍处于初级阶段。谢添天,音熊联萌的创始人,同时也是《仙剑奇侠传1》中唐钰和《秦时明月》中白凤的配音者,他对毒眸表示,日本的配音行业相对成熟,声优事务所与配音制作是各自独立的机构,分工明确。相较之下,我国的声优工作室既负责配音又承担制作任务,缺乏公众的关注,与成熟行业相比,还有不小的差距。

首当其冲的是人才匮乏的问题,这既是声优工作室迫切需要应对的关键挑战,同时也蕴藏着巨大的发展机遇。

日本设有专门的声优院校和培训中心。根据声優タマゴ网站的数据,全国共有76家声优事务所,其中41家设有培训中心,另外还有28所专门的声优学校;日本电视节目曾报道,大约有30万人立志成为声优;而《声优名鉴》杂志记载,截至2017年12月31日,共有1249名专业声优在其名册上。

相较之下,2016年时我国职业配音员数量仅有大约600人。光合积木的负责人、著名的配音艺术家姜广涛对毒眸表示,“尽管配音员众多,但‘最终选定的配音员并不理想’的问题仍时常出现。行业亟需注入新活力,以避免出现人才断层。同时,也需要更多具有独特风格的创作者加入,不能仅仅局限于一种风格,否则行业的发展可能会遇到瓶颈。”为了使更多的人对配音领域有所认识,拓宽该行业的界限,行业内迫切需要具有代表性的角色突破现有局限,而在此过程中,新人的培育显得尤为关键。

国内部分高校如同济大学、四川音乐学院、吉林艺术学院等开设了配音课程,但数量寥寥无几。在国家一级艺术院校中,唯有北京电影学院在2002年开设了一届为期两年的配音高职班,黄渤和边江曾在此深造,黄渤甚至一度担任班长。然而,随着关键教师的退休和师资力量的不足,该专业的发展就此中断。

高职班合照

师资不足,而这些专业的教学内容与市场需求存在较大差距。四川音乐学院配音专业的毕业生藤新曾公开透露,授课时教师会选取播音与表演的相关课程,并辅以上译厂的作品进行教学,然而,他进入行业后却发现,这种教学方式与行业前沿发展已经相去甚远。

针对人才短缺的现状,我国部分配音机构设立了声优培训课程,致力于发现与培育新秀。例如,音熊联萌对新生学员实行免费培训,而领声、光合积木、北斗企鹅、729声工场等机构则采取收费教学,并从中挑选1%-2%的优秀学员与其签订合约。截至目前,光合积木已签约20余名配音演员;音熊联萌的配音团队规模约为30人。

新员工必须经历成长过程,通常情况下,他们需从旁听主角与配角对话中的杂音,即“群杂”中汲取经验,大约需要3至5年的时间才能独当一面。

近三年声优培训班

然而,此刻的新手所进入的行业与往昔相比发生了显著变化,配音演员在内容制作中的发言权和参与度正在增强。过去,配音演员需依据已完成的电影进行配音,而现在,大多数动漫配音演员手持“分镜草图”(动画画面草图)进行配音,制作团队会将他们的演绎纳入创作考量之中。

在第二届国际动画艺术展的现场,北斗企鹅工作室的联合创始人兼著名配音演员藤新,就为《镇魂街》项目配音的心得进行了分享。他指出,动画导演、配音导演与声优组成了一个紧密合作的团队;在他们的沟通协作中,许多创意和细节往往是在现场配音过程中意外诞生的;此外,配音演员的参与度相较于以往有了显著提升。

除了致力于新人培养,从业者还需不断创作原创配音作品,塑造独特内容风格,增强个人竞争力。这已成为众多工作室当前的核心业务——不仅限于常规配音服务,他们还着手开展声优培训课程、收费广播剧、针对儿童市场的声音产品以及声优剧等多种声音相关衍生品的开发。

各家纷纷将付费广播剧作为主要发展方向,光合积木推出了《蝉女》和《夺梦》;音熊联萌则打造了《有匪》和《伪装学渣》;北斗企鹅制作了《魔道祖师》;而729声工场则发布了《默读》和《杀破狼》。《杀破狼》三部曲的总观看次数已经超过了4000万次。在去年的12月21日,729声工场对《杀破狼》的广播剧进行了实体化套装的众筹活动。仅仅用了34分钟,众筹就取得了成功。紧接着,在三天后,众筹的金额已经达到了266万元,这个数字几乎达到了原定目标的六倍。

除此之外,若干配音工作室已转向关注线下表演活动,致力于打造广播剧的实体版“现场广播剧”以及“配音剧”。例如,去年11月,领声工作室推出的配音剧《声临阿加莎》展开了巡回演出,同时在微博上收获了高达584.8万的阅读量;近期,该剧还在中国大戏院追加了一场演出。

《声临阿加莎》这部作品,闭上双眼,仿佛置身于广播剧的情境之中;而睁开双眼,则如同亲临录音棚现场。

付费广播剧以及声优剧等丰富了收入渠道,同时提高了声优及工作室的知名度。然而,仅仅依靠声音作品的制作,那些在配音领域深耕细作多年的团队,想要实现飞跃式的发展却并非易事。与此同时,规模较大的声优工作室也在不断寻求新的发展方向。

声优能成为偶像吗?

众多新兴领域之中,众多从业者开始将注意力投向了塑造声优偶像,他们期望通过这一举措,吸引更多的人和市场的关注,进而推动声优行业的繁荣发展。

不同于其他偶像,声优不仅拥有二次元虚拟角色塑造完成后所散发的偶像魅力,还凭借其专业素养和个性特点赢得了粉丝的强烈支持。在接受澎湃新闻采访时,边江表示:“声优明星化的趋势将会愈发明显,他们不仅限于配音,还能从事演唱、舞台表演等多重角色。”

这种方式在声优偶像产业成熟的日本市场早已有过验证。

日本在声优偶像领域的一项极为成功的企划——《!》,在2010年推出了由九名成员组成的偶像团体μ’s。依据日本公信榜的统计,到了2015年,与《!》相关的音乐、书籍、动画等各项收入总计达到了68亿日元;而到了2016年10月,手游《!偶像梦幻祭》吸引了全球超过3000万的用户参与。涵盖游戏领域,《!》项目旗下运营了众多产品,如音乐、电视与广播节目、漫画以及动画等,这些多元化的内容使得公众能够通过不同途径了解并喜爱上μ’s。

9人偶像组合μ’s

这样的数据背后反映出日本已发展成熟的声优偶像文化。在日本,一股强大的应援氛围为声优偶像化创造了有利条件,使得日本声优偶像能够享有与三次元偶像相当的机会。

日本声优不仅限于配音工作,他们还涉足电视节目制作、演唱会举办以及唱片发行等领域,其中水树奈奈堪称佼佼者。自1997年以声优身份踏入演艺圈以来,水树奈奈已为超过一百部TV动画担任配音,诸如《魔法少女奈叶》、《名侦探柯南》和《火影忍者》等作品。凭借其高人气,她在音乐领域也取得了显著成就,2000年发行首张个人专辑,转型成为歌手;到了2009年,她的专辑销量更是突破了10万大关。

不仅如此,日本顶级的歌唱盛宴“红白歌会”宣布,将在今年四月举办一场专为声优打造的特别活动——“声优红白歌会”。此举无疑为声优们的偶像化以及扩大影响力提供了便捷的途径。

在国内,尽管尚未出现知名度颇高的配音演员,然而顶尖的配音演员在塑造个人形象以及吸引铁杆粉丝方面,已经显现出初步的成果。

他们与其他偶像无异,均拥有各自的粉丝团体,而这些粉丝群体亦赋予他们独特的昵称,例如张杰被粉丝亲切地称为“杰大”,山新(即洛天依的中文配音者,同时也是动画《十万个冷笑话》中哪吒的声优)则被称作“山总”;而藤新的粉丝则自豪地自称“泡腾片”……

某些配音演员已经形成了自己的粉丝组合,比如边江与阿杰的“边杰”组合,他们微博话题的阅读量已突破150.7万,而他们主演的动画作品《魔道祖师》在仅更新至第8集时,播放量便达到了11亿,这一数字超过了同期播出的独播剧《如懿传》,后者播出至第14集时的播放量仅为6.8亿。

“边杰”CP

在偶像化的发展道路上,为了更好地迎合声优艺人的个人兴趣和独特才能,诸多工作室纷纷设立了专门的声优工作室。例如,声娱工作室特别设立了陈浩的话剧工作室,并且已经与该工作室共同制作了《李白的情书》、《嫌疑人X先生》等优秀作品;而729声工场则在去年11月份推出了精彩的短纪录片《进阶!》。《声优大佬计划》正片之外,还播出了众多花絮,这为新人声优提供了更多被观众认识的机会。通过多角度的运营,效果显著。2017年踏入行业的声优金弦,曾为《全职高手》中的周泽楷角色配音,其微博粉丝量已突破52.8万,且互动频繁。

声优偶像的崛起带动了相关线下活动,如漫展和舞台演出的门票销售异常火爆。在去年的一月份,729声工厂举办了一场新年粉丝见面会,票价为560元的400张门票,却在短短十秒内一抢而空。

音熊联萌也把目光投向了声优偶像市场,他们选择了更为直接的手段,自2016年起便着手推广声优艺人的业务。在确保声优具备必要的配音技巧的同时,他们还致力于发掘和培养声优们的多元才能,这包括歌唱、表演、宅舞等多个领域。例如,那位为《爱神巧克力》中的梅塔塔等角色配音的龟娘,就在去年3月推出了自己的首张专辑《听·晴》,该专辑的销售量达到了1643张。

此外,自2017年7月8日起,音熊联萌精心培育了具有二次元特色的声优少女团体V17。该组合历经海选、封闭式训练,再到正式出道,筹备过程历时整整一年。在这其中,人气成员同时也是制作人之一的90后声优醋醋,曾为《择天记》中的白落衡、《馒头日记》中的馒头等角色献声,她不仅声线动人,还精通宅舞,在B站上以舞见身份广受欢迎。该团队目前拥有12位正式成员以及若干名正在接受训练的练习生,他们已经推出了包括《波子汽水的味道》在内的7首歌曲及其音乐视频。在1月10日,V17正式启动了以“全职声优偶像挑战计划”为主题的第四轮练习生选拔活动。

声优少女组合V17

然而,声优偶像的核心身份依然是声优,他们的根基在于声音作品。谢添天向毒眸透露,“V17声优少女将同时涉猎配音与唱跳领域,不过,她们的主要精力仍将集中在配音作品上。”

尽管偶像产品已经出现,但声优偶像要打破普通观众与专业层次之间的界限,恐怕还需一段时间。在去年的12月30日,V17举行了一场名为“梦·LIVE声优偶像演唱会”的活动,票价跨度从71元到217元不等。尽管真爱座位的票在首发阶段就被一抢而空,然而该演唱会在微博上的关注度却显得较为低迷。

此外,声优偶像的投入资金目前尚不充足,与其它偶像相比尚有差距。V17的粉丝“臭小子”向毒眸(ID:)透露:“我得提前观看动漫作品,为此我会成为视频网站会员,并且还购买了《古剑奇谭3》这款游戏。此外,我还购买了周边商品和服饰,一年的花费大约在4000元左右。不过,由于各地路费开销较大,但线下活动能结识到一些志同道合的好友,这对我来说是最有价值的。”

作为声优职业的根基,我国动画产业当前的境况,同样使得声优们难以找到持续拓宽影响力的途径。依据《2018年日本动画产业报告》,2017年日本电视台播出的动画作品共有340部;不完全的统计数据显示,我国在2017年和2018年新推出的动画剧集分别有71部和83部,而2018年的热门作品仅限于《斗罗大陆》、《魔道祖师》以及《请吃红小豆吧!》等少数几部。》等少数作品。

声优界亟需一至数位广受欢迎的明星,以打破现有局限,推动行业加速进步。谢添天对毒眸表示:“在我国,将声优与偶像化相结合尚属创新之举,此举将声优的成长与产业链紧密相连,有助于发掘众多行业间的潜在契合点。现阶段,无论是合作伙伴还是粉丝群体,普遍持积极支持的态度。”

在努力打破层层的隔阂之际,综艺节目为声优走向偶像化开辟了新的道路。去年,《声临其境》第一季节目让广大观众对声优这一职业有了初步的了解,而即将播出的《声临其境》第二季或许将助力声优偶像化的进程进一步加速。

此外,针对声优群体的垂直类综艺节目或许能带来意想不到的乐趣。据消息,去年十月,《中二学院-声之恋语》这一声优偶像竞演节目启动了招募工作,目前正处在筹备阶段。

在众多通往未来的路径中,中国二次元产业与日本间的差距或许正是配音领域的成长潜力所在。声优产业化尚处于初级阶段,这一切都离不开整个文创产业的支撑。我们期望通过不懈的努力,为新一代配音人创造更多成长与发展的机会。谢添天如是向毒眸表示。

新人不断涌现,产业配套设施也在不断升级,那些默默无闻的幕后工作者,或许在不久的将来,将有可能成为新时代的偶像。

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