专访四川方言剧家里家外总制片人：家是顶流剧本，撕掉短剧羞耻？

一些热衷于长篇剧集的观众被一部时长较短的剧集吸引，纷纷陷入其中。仅仅十天时间，《家里家外》在播放平台“红果”上的热度就突破了7000万，创下了该平台短剧流量的新纪录；开播仅一周，全网关于该剧的话题量便达到了30亿，这一数据也刷新了短剧行业的话题量历史最高纪录。

在当前影视行业动辄投入数亿资金制作电影或长剧，却往往面临巨额亏损的风险之际，一部仅花费300万元成本、耗时17天拍摄的《家里家外》，究竟是如何在2025年脱颖而出，成为“以小博大”策略下的行业黑马的呢？

这部短剧的表现远超预期。《家里家外》的总出品人和总制片人（以下简称“总制片人”）在接受《每日经济新闻》记者（以下简称NBD）的专访中透露，该剧在四川拍摄，主创团队也都是四川人，全剧采用四川方言进行演绎。当初制作这部剧时，我们的目标是打造一部小众爆款——只要能够得到川渝人民的喜爱，以及达到4000万的播放热度，就已足够出色。

《家里家外》剧照 图片来源：剧方供图

继续做出更多让大家愿意发朋友圈的短剧

以前大家喜欢观看那些时长较短的剧集，然而往往都是私下里独自欣赏，觉得若是提及此事，多少有些不够体面。如今，有人对《家里家外》这部剧集的观众评论表示，它成功摆脱了“短剧羞耻”的标签，对于这种现象，您有何看法？

去年，有记者询问我们的创作方向。我们当时回应道：“我们赞同戏剧大师赖声川的观点，优质内容应能引发观众的喜怒哀乐。这并非难事，真正困难的是，观众在观看后，不会因之前的情感波动而感到羞愧。”这正是我们制作短剧所追求的宗旨。

《家里家外》剧照 图片来源：剧方供图

摘除对短剧的羞辱性标签，一个显著的特征是——有多少观众愿意将短剧内容分享至朋友圈。

我们感到非常高兴，众多观众在朋友圈中主动推荐《家里家外》，对此我们心怀感激，深感荣幸，同时也备受激励。我们将持续努力，制作出更多值得观众在朋友圈分享的精彩短剧。

网友对剧中细节的评论 图片来源：社交平台截图

您曾提及，在决定投身全方言短剧制作时，团队内心充满不安，为此您激励大家说“就算亏损300万元也在所不惜”。作为内容领域的领航者，您是基于怎样的行业洞察力，促使团队投身于这一全方言制作的呢？

总制片人强调，创新与情感至关重要。在春节前夕，我们已认识到创新之重要性，却未曾料到其重要性竟如此之高。如今，每天涌现出超过一百部的新短剧，观众对于现有短剧的套路已经感到厌倦。

《家里家外》的独到之处在于其独特的表达手法，它讲述的是关于“家”的故事，并且勇敢地使用了全篇四川方言。在这部短剧中，爱情主题被多次展现，而亲情中的戏剧性冲突和痛苦也时有发生，然而，在亲情中感受到的温馨与疗愈却显得尤为珍贵。

全网首部全程使用地方语言的短视频剧集问世。例如，电影《无名之辈》中运用了贵州方言、《小小的我》则是四川话、《爱情神话》则是上海话。在电视剧领域，如《故乡，别来无恙》采用四川话、《繁花》则使用上海话……然而，短剧领域尚无此类以方言为特色的剧集出现。

我们团队内部存在一些顾虑：四川话地道至极，外地观众若不借助字幕，恐怕难以理解，这或许会阻挡部分观众的观看。然而，我们深思熟虑后，认为坚持这部剧的地域特色，反而能更好地展现其真实感。

《家里家外》拍摄现场 图片来源：每经记者 丁舟洋 摄

NBD：除了四川方言，这部剧还融入了哪些四川特色？

本剧的总制片人选择了四川本土的实景进行拍摄，包括成都双流的工厂、石梯子坡、彭祖山景区、青龙老街以及青龙老电影院等众多地点和景点。同时，我们巧妙地融入了诸如中国女排首次赢得世界杯冠军等具有时代意义的元素，以及天府可乐、青羊牌电视机等典型的四川特色产品。

我生于斯长于斯的四川南充，高坪区对我来说，如同刻意嵌入的一块瑰宝。我的团队中，同样聚集了不少川渝籍的伙伴，我们对这片土地怀有深深的喜爱。

我们认为，即便属于四川地方语言，所传达的依然是家庭、亲情与温馨，这些情感具有普遍性。回顾过去，我们认识到方言实际上构成了差异化竞争的有力武器，四川话极大地增强了故事的真挚感，并赋予了作品现实主义和流畅生活的质感。

《家里家外》剧宣海报 图片来源：剧方供图

“想拿短剧当跳板的演员我们不签”

很多从事短剧表演的艺人把短剧当作是通往成功的桥梁，贵公司挑选签约艺人时，似乎更倾向于那些对演短剧充满坚定信念的人。那么，能否请您举例说明，在签约环节中，这一原则是如何具体体现的呢？

在签约环节，我们秉持着几项“不”的准则。对于那些仅将短剧视为晋升阶梯，意图日后转向长剧或电影领域的演员，我们不予签约。我们深信，短剧同样拥有广阔的未来前景，与电视剧和电影一样，都是优质内容的表现形式，能够容纳各类优质内容。

公司的艺员有参与电视剧与电影演出的机会，然而这并非他们的最终追求，而仅仅是一种尝试。我们应当以无比真挚、崇敬的心态投身于短剧的创作——短剧不仅是一块跳板，更可能成为他们的归宿。

举例来说，一位女艺人渴望与我们达成合同，然而我们公司通常是在一部作品合作结束后才会考虑签订合约。然而，在拍摄过程中，她全程都在笑场，完全无法进入角色。导演曾向她解释，我们团队对待每一部作品都如同制作电影一般严谨，但她却对此表示怀疑，“这不过是一部短剧，何必如此认真？”

最终，我们作出决定，今后不再与该演员进行任何形式的合作，更不用说签订合同。对于那些怀揣成为偶像艺人梦想的人，我们一概不予签约；对于询问如何举办粉丝见面会或进行粉丝运营的人，我们同样不予考虑。我们并不擅长对偶像艺人进行包装，我们更希望全体成员专注于制作优质作品。

在签订合同的过程中，我们偏爱这样的人：他们只愿潜心于表演，不愿涉足各类宴席聚会，亦不热衷于人际交往，一心只想着将内容做到极致——这正是我们公司所推崇的演员形象。

《家里家外》剧照 图片来源：剧方供图

有人觉得，相较于长篇剧集，短剧制作相对容易，那些擅长制作电影和长剧的创作者转而制作短剧，就像是进行了一次“维度降低”的挑战，对此您的看法如何？

总制片人表示，他并不认同这一观点。坦白讲，众多知名艺人曾向我们伸出橄榄枝，希望能够与我们共同制作短剧。然而，他们中有些人渴望担任监制一职，另一些人则希望我们为其量身打造剧本，对于这些要求，我们均予以了婉拒。

短剧作为新兴的表演形式，我们已投入其中五年之久，历经艰辛与磨练，才积累了一些经验，且探索仍在继续。未曾尝试过短剧的你，却急于担任监制、修改剧本，这未免过于轻视了短剧的内涵与价值。

长剧并非对短剧进行降维打击，它们实际上是两种截然不同的艺术形式。短剧就好比是小语种，例如西班牙语，我们即便学习了五年，也仅能粗浅地掌握些许。若你连西班牙语都不懂，却试图比划，那显然是不恰当的。

一旦我们确认某位曾与我们合作的演员在表演上态度不端正，未能认真对待台词和角色分析，便会将其名字加入黑名单，今后不再与其进行任何合作。我们应当对观众心存敬意。

《家里家外》剧照 图片来源：剧方供图

“成都真的很适合短剧取景”

在众多可供挑选的故事主题中，我们为何最终决定围绕家庭内部的以及与外部世界的联系来构建故事情节？更不用说，这个核心正是基于一个重组家庭。

总制片人表示，我们整个团队对于“家”这一主题怀有深厚的情感。我们尤其钟爱描绘亲情，以及在遭遇挫折和困境时，家庭成员之间相互支持的美好画面。

自幼时起，我的母亲常在各种场合对我赞誉有加，这让我感到颇为尴尬，然而，这些赞美却构筑了我内心无比坚定的自信。我的母亲对我深信不疑，我对此感到无比幸运。我渴望将这份情感表达出来。

我们认为爱情已被多次倾诉，然而对亲情的倾诉却显得不足。探讨家庭这一主题，重组家庭无疑是一个极佳的切入点。它自带戏剧性的张力，原本并非同一家族，却通过重组成为一家人。这一过程中，摩擦与冲突交织，感动与治愈并存。

《家里家外》剧宣海报 图片来源：剧方供图

成都在积极推广“微短剧与文化旅游相结合”的新模式，对此您有何见解？此外，发展短剧产业对于地方经济还有哪些潜在推动作用？贵公司是否已经计划在成都设立分支机构？

总制片人表示，这种模式颇受欢迎，社交媒体上众多观众纷纷前往《家里家外》的拍摄地点打卡，体验感十足，成就感满满。更有不少观众因之而购买天府可乐品尝。

然而，成都是否还需进一步促进文旅发展？这座城市早已成为众人向往的旅游胜地和理想的居住地，恐怕连游客接待都显得力不从心。除了促进旅游业的发展，发展短剧产业还应当成为带动就业的重要途径，正如西安、郑州等地所展现的那样。

最近，众多企业纷纷选择在成都制作短片，这主要是因为成都的地理环境非常适合拍摄短剧，既有众多历史悠久的建筑，又有现代化的建筑风格，再加上成都市民的热情友好，让人倍感亲切，简直太棒了！

目前我们并未计划在成都设立分公司——毕竟成都的美食实在诱人，让人忍不住多吃，恐怕每个人都要增重二十斤！那时我们恐怕都会变得圆滚滚的，实在不太美观！（轻笑）

《家里家外》拍摄现场 图片来源：每经记者 丁舟洋 摄

《家里家外》不仅于红果平台发布，亦在爱奇艺、腾讯视频同步上线，且双方均积极进行宣传推广。如此一来，长短视频平台共同力推一部短剧，在业界实属罕见，这难道仅仅是偶然现象吗？对于内容创作者来说，如何在各大平台的竞争中维护自己的创作独立性，成为了一个值得深思的问题。

这不是一个孤立现象，它反映了短剧在商业运作模式上的独特优势，同时也与短剧当前所处的行业阶段密切相关。

短剧方面，存在红果提供的免费观看方式、长视频内容的会员专享模式，以及不同平台提供的单独付费选项。对于排名靠前的内容，各大平台都会积极进行推广，旨在吸引观众至各自平台进行观看。

鉴于发行途径较为分散，加之优质内容在各个平台上都相对稀缺，故我坚信目前尚无平台对创作自主权构成影响的情形，内容创作者的独立性得到了充分保障。