别担心！保持乐观心态，让开心常伴左右

你知道文艺青年们都在拌嘴：

那位和戛纳电影节有着千丝万缕联系的魏书钧导演，究竟算不算一位被高估的导演呢。《阳光俱乐部》乃是魏书钧的第四部长片，“被高估”的质疑就一直如影随形。当然啦，可不能去淌这趟浑水，不过只是摸鱼看个电影罢了。导演是否被高估并非关键，毕竟人家也没拿着什么大奖，况且票房也很一般，又何来被高估一说呢。唯有黄晓明在片子里变胖了。

Don’t Worry，Be Happy。

只有朋友圈里才会全是点赞的小手。

《野马分鬃》存在着跳脱感，《永安镇故事集》属套娃戏中戏，至于《河边的错误》营造出诡异气氛，不得不说，这位85后导演展现出在类型片与作者表达之间反复进行跳跃的能力。最喜爱的是《永安镇故事集》，喜爱的缘由仅仅在于里面有个段子提及了金敏喜，你清楚，一部所谓结构精巧的电影，又关联到洪尚秀和金敏喜，它起码就具备了一种小众的气质。

对于《阳光俱乐部》讲述的故事，不同人有不同看法，甚至都不能轻易判定它属于现实主义，毕竟在展示母慈子孝核心内容的同时，还有呆头呆脑的黄晓明来面对现实。我认为其中值得尊敬的部分很清晰，导演和演员都不想被限制，处于十字路口的两人，一个是魏书钧，另一个是黄晓明，都在努力进行创作，去践行一个全新的自我，与自身的创作幻觉展开对抗与博弈，仅就这一点而言，以这一年内在院线上映影片的质量来看，二位所拥有的这种冲动，是值得肯定的。

魏书钧展现出的好，存在于日常当中的敏锐之处，在他的电影序列里面，无论那外套是何种模样，或多或少都能够察觉到身为创作者的他，对于“日常褶皱”所具备的那种感知以及表现力，将其熨帖平整之后会有种怅然与荒诞之感。我甚至于认为在《阳光俱乐部》里的贾樟柯，都无法被归类为“疑似传销组织头目”。魏书钧不会运用风格炫技去掩盖叙事，这算是较为克制的，而给演员带来的利好是，起码已然发福的黄晓明，都不会显得油腻。

你居然在那首《Don’t Worry,Be Happy》的节奏当中，听出了些许悲意。我实在弄不明白，那所谓“被高估”的争论焦点究竟在哪个地方，是实实在在拿到的奖分量不足呢，还是其风格终究没能形成气候，就如那时而晴天时而下雨一样的天气状况呢？你别说，从这两个衡量标准来看，他都会完完全全地输给下个月带着《狂野时代》登上大银幕的毕赣。一旦“作者电影”的特质上身，福随之而来祸也可能相伴，祸出现的时候福或许也潜藏其中。

由黄晓明饰演的老周，智力方面的问题十分显眼，此外还有数量众多的微表情以及小动作，打破了他以往“霸总”以及“明言明语”的标签，这同样是个像“作者电影”那般难以言表、让人摸不着头脑的话题。我蛮欣赏黄晓明，虽说我也认为在演戏层面他遭遇着超越《风声》的难题，老周所展现出的笨拙、固执还有温柔，归根结底依旧是朝着去除明星特质、去除偶像化的方向所做的努力，而且他并非首次朝着这个方向奋进。然而上海电影节金爵奖最佳男演员这一奖项，却是见仁见智的了。

暮秋时节的电影院，《阳光俱乐部》着实还算是一面镜子，于导演的作品排列当中，我估摸开分之后状况很不妙，总之院线票房必定是危险了。实际上黄晓明在那首《Don’t Worry，Be Happy》的旋律里，似乎自我融洽了许多。导演们凭借一部电影去改变世界与生活的时日，或许真的已然一去不复返了，我那日看新闻，就连科波拉导演都开始售卖自己的手表了，不知真假。

身为一名中年阶段的观众，除了致使我去观看《野草莓》这般的电影之外，不然的话，就如同魏书钧于电影当中所讲的那般：

在永安镇什么都不会发生。

（蒋楠楠）