在笑贫不笑娼的当下，人们缘何唯独钟情于一只猴？

事情的开始时间是7月25日, 《大圣归来》获取的票房数目为6.7亿, 此票房数额超过了《功夫熊猫2》, 进而成为在国内最能吸引观众并获得高票房收入的动画, 并且关键要点在于: 它属于一部国产动画。截止到今日, 也就是7月28日, 这部电影的票房向着7亿直线飙升, 如今已然成为中国电影历史发展过程中票房数额最高的动画电影, 这确实是一件令人内心澎湃激动不已的事情。

不过, 在那《大圣》迎来登顶以前, 笔者我朋友圈里, 就已经被一轮接着一轮地刷屏, 大致涵盖的内容呈现这般状况呀:

《大圣归来》上映——国产动画的希望；

《大圣归来》的同人歌曲以及视频突然火了起来, 戴荃所演唱的那首《悟空》, 几乎快要堪称是《大圣》的主题曲了, 同人甚至达到了快要压制官方的态势了。

同期某动画被指抄袭——出淤泥而不染的《大圣》形成鲜明对比；

《大圣归来》排片少得可怜, 被那些商业气息浓重、质量欠佳的影片占了排片份额, 然而, 它凭借超高的上座率以及良好的口碑, 引来了大量自发帮忙宣传的观众。

大波朋友刷屏愤慨于《大圣归来》被偷票房, 纷纷表示支持大圣去维权。

《大圣归来》被排片提升增加了, 其票房在同期的时候超过了两部商业巨片, 这是让人欢喜到极致的, 是让人叫好到畅快的, 是予以理性支持的人士支持的, 总之朋友圈再一次被刷屏了。

同一时间情况下, “国漫崛起, 大圣归来”变成那段时期大家讨论最为热烈、炙热的热门话题, 一部以西游为题材的国产动画造就了那种所有人都走出家门聚在一起的热闹、受欢迎的盛大状况, 可是它究竟是通过怎样的方式才达成的, 它是怎么做到的?

国产动画的坎坷之路

1964年——《大闹天空》

1981年——《三个和尚》

2006年——《魔比斯环》 票房365万

2011年——《魁拔：十万火急》 票房350万

2013年——《魁拔：大战元泱界》票房2600万

2015年——《十万个冷笑话》 票房过亿

2015年——《大圣归来》 票房6.7亿

许多人都见识过“家里的饭”这个梗, 虽说话语粗俗但道理却不粗糙, 确实是在《大闹天宫》之后, 国内很少有动画作品能够与之相比。要是讲《十冷》票房突破亿元让更多的人瞧见了国产动画的希望；那么《大圣》的成功逆袭便是确切地告知这些人, 国产动画的春天降临了。今朝, 人们针对国产动画的诉求实际上已然因欧美以及日本的优质内容进而被调动起来, 然而存在这样的状况, 动画电影不是海外的精品之作 , 就是国产的低幼类型 , 少量的成人向动画却由于与海外作品质量存在差异 , 或者说人们普遍觉得国产动画水平不足 , 时常面临即便得到好评却并不叫座的情形。投资无法收回成本 , 越来越少的人去进行尝试 , 从事动画制作的人也越来越少 , 学习3D的还能够去做做游戏CG , 学习2D的就只能去做外包了。

成功的《大圣》存在必然性吗, 答案是肯定的, 坚持了十年的田导, 既要通过做外包来养活团队, 又要怀揣着自身的理想与情怀去打造《大圣》, 哪怕后期遭遇投资撤资、资金链断裂的状况，依然顶住重重压力把片子完工, 其动画质量达到的水准, 大家都能显而易见地看到。

而他的成功有偶然性吗？也有，不过这真得感谢“二次元”。

“二次元”同人与自来水——免费的口碑传播

据数据显示, 21至25岁的消费者, 占据了票房的40%, 乍一看仿佛“二次元”年龄偏小，消费力比较弱, 从变现层面来讲没什么价值。实际上, 有人做过统计, 如今互联网上最愿意表达和分享的人群正是“95后”, 而且基本上这一代人对于“二次元”的接纳与包容程度非常高, 这也致使“二次元”所熟知的内容以及表达方式, 极易被人们传播分享进而形成舆论。

提及弹幕网站, 这已然是个众人皆知、反复谈论的话题, 在AB站那里, 有着数量众多的二次元用户, 他们对于《大圣》的推广, 发挥出了极为关键、不容忽视的作用, 这些用户具有粘性高的特点, 同时传播能力也很强, 并且还顺便带火了一位名叫戴荃的歌手, 戴荃多次参加好声音、好歌曲, 然而却只能说是处于一种不太热门、没有引起广泛聚焦热潮的状态, 但是一首《悟空》, 却使得他的知名度大幅提升。

《大圣归来》被众多人看了好多回了, 不妨去瞧瞧这首歌的百度指数。

短短一个月，百度指数从3000飙升到22000。

倘若以这首歌来证实“二次元”之传播能力, 原因何在呢? 就《大圣》指数变化而言, 事实是难以辨别出究竟是源头出于官方的营销成效, 还是源于用户自身口碑发酵造成的影响。而这首并非官方出品的同人之作的搜索指数能够表明, “二次元”所催生的影响以及它具备的传播能力涵盖范围极为广泛。

本来, 《大圣》团队或许不会直接朝着二次元去开展营销, 然而, 上乘的品质, 加上对国漫的那种渴望, 再加上经由孙悟空这个传统形象所产生的情怀相互融合, 于是, 大量的“自来水”变成了放大声音的大喇叭。

时至今日, 《大圣》票房达6.7亿, 成为国内票房最高的动画, 然而朋友圈却略显冷清, 这是为何呢?

笑贫还是笑娼，是个问题

人们对笑贫不笑娼的那种“规则”默认了太长时间, 然而, “默认”可不是“接受”的意思。从电影市场的情况来讲, 好多片子剧情陈旧老套, 商业气息十分浓郁, 评分以及评价都不怎么样, 可偏偏票房很是可观, 投资回报率极其高。在商业领域谈生意, 能把钱挣到就是最关键的道理, 这没什么可指责的；但就观众方面而言, 对优质良心影片满怀渴望。《大圣归来》不经意间击中了中国传统神话, 国产动画, 良心影片这几个市场稀缺且观众期盼的要点, 它的爆发与成功实际上是有线索可以追寻的。

前文提及的问题, 在《大圣》票房超越某个特定时代, 某花开放之际, 朋友圈里满是形容那种大快人心之感的话语 ；然而当真正票房达到一定高度之时, 大家却已然趋于冷静了。从观众的角度去看, 他根本就不在意作品成绩怎样是否赚钱, 观众只期望他认为好的东西能配得上他的名誉 , 而《大圣》做到了这一点。只是前面有大量具备良心且有诚意的作品被淹没了 , 甚至在摇篮之中就被扼杀了。

《大圣》自身难道不存在美中不足之处吗? 存在的。比如说情节的逻辑不够清晰, 结尾显得过于唐突等等情况。剧情的逻辑在“西游”这个大的背景之下被遮掩了起来, 就像猪八戒、白龙马这样的形象展现出来, 不需要去说明“为什么”, 观众也会接受的。

《大圣》存在的这些美中不足之处, 对其自身而言并非关键所在, 然而对于国漫往崛起与开展方向而言, 却具有极为重大的意义。它身为一部现象级影片, 凭借饱含情怀的“西游”大 IP 制作, 吸引了一批核心粉丝以及“自来水”, 其起点以及评分标准具备着得天独厚的优势。可是在当下处于国漫备受关注的美好时代里, 新生的动画公司面临着更为严峻的挑战: 观众不会再以给予支持的心态, 凭借国漫崛起的情怀去观看影片, 接下来的国漫是于与迪士尼、皮克斯、东映、京阿尼这些动画巨头处于同一条起跑线上, 遵循同一标准的。

就像标题所讲的那样, 在这个笑贫不笑娼的时代当中, 我们是需要更多像《大圣归来》那般优秀的作品, 去狠狠抽打充斥于市场中的劣质内容, 给个严厉教训。然而对着观众打情怀牌, 或许会有一两次能起到作用, 可是当情怀慢慢褪去, 进入用质量来进行强硬对抗的时候, 期望国漫依旧能够如同《大圣》那样稳稳站立, 保持强大态势。