例行公事不起作用?“姐姐好饿”小S有些不好意思
例行公事不起作用?“姐姐好饿”小S有些不好意思
新京报,新京报公众号,2016.07.2709:35
摘要:这张无敌王牌在小S之前的节目中戏剧性地主持,这一次似乎没有那么亮眼了。
小S小S
节目第一集 小S和黄波
毕竟,肖S【微博】可是获得过金钟奖的资深主持人,见过各种大大小小的场面,既有实力又有经验。现在从长期的两人主持到独立领导的模式,难免会有一段磨合和适应的时期。如何突出个人风格,同时把控大局,是一个需要学习的过程,每个“独奏”主持人都需要学会如何做到这两点。
第一感
小S的套路不行
有了萧S和《康熙》原班人马制作的金字招牌,《姐姐饿了》时隔许久才问世。在不到24小时的时间里,第一集的点播率就接近了2000万。虽然小S甩出了一个又一个沉重的包袱:赛演技、吃洋葱、摸肌肉、骂骂咧咧,但这次小S之前节目中这张无敌王牌的戏剧性主持,似乎就没有那么亮眼了。
大多数观众的疑问都围绕着谈话的空洞和搞笑部分的陈词滥调、尴尬和不自然。的确,当小S一味地释放出戏剧效果,没有蔡康勇[微博]或大S[微博]这样的搭档帮她及时过渡和完成,就像陈汉店[微博]经常因为自己在“康熙”的时候完成了模仿表演,被人嘲笑“做不到”,没有人接听, 此时的萧S,正处于如此尴尬的境地。就连反应灵敏的黄波【微博】也明显无法招架萧S的跪拜、脱鞋闻脚、嫉妒和愤怒等,只能勉强应付笑声。
至于对“小果”的老式质疑,吊诡的是,小S在《康熙》中演了十年同样的“宝物”,却没有听到任何声音说“看腻了”,而《康熙》停播的时候,大家最不愿意主持她的大胆风格。相反,小S本人有意随着年龄的变化而削弱一些元素,比如早年广受好评的《康熙小剧场》(小S在《康熙》中与演员一起演)已经自愿消失了。程式化主机的形成,其实是主机的必然和必然。此外,虽然小S的大胆和辣味,在大陆女主持人身上几乎是看不见的,但台湾综艺圈早已被棘手的嘉宾、夸张的叙事等各种套路所抓,形成了一群专门讲故事、做游戏、搞笑的公告艺人,这样的风格不仅老套, 却形成了台湾综艺的特色。为什么观众一下子不买账?
技术分析
对客人性格的不准确控制是被批评的主要原因
黄渤性格爽朗,口才好,是《极限挑战》的常客,经常“上山下海”,无所畏惧,所以吃葱等环节不会造成任何效果,因为这样的行为符合观众心目中黄渤的形象。小S骂黄渤和黄渤做饭的方式一样,黄渤在《极限挑战》中经常与其他客人吵架、互相取笑,他还不止一次展示自己做海鲜的厨艺,《姐姐饿了》中的介绍被怀疑是仓促的,当然, 它无法给观众留下深刻印象。正如本文开头提到的,由于节奏混杂,采访内容空洞,小S在节目后半段纠缠于“与林志玲【微博】争夺嫉妒”,没有挖出任何有价值的故事,观众对节目的期待几乎完全落空。
好在节目中还有一个突破点,那就是黄渤反过来“骂小S远不如林志凌”,在社交网站上广为流传。在经久不衰的《林志灵梗》中,小S始终是被吹捧的一方,而当“S皇后”贬值到一文不值的时候,当然是第一次崭露头角,同时,黄渤的“双商精”标签也得到了极大的强化,只有这样才能看到小师傅的举动的滋味。相比之下,本集开头,小S和黄渤聊起了演技和电影。萧S邀请演员级别的黄渤与他对戏,应该是一个非常精彩的片段。没想到,黄渤刚进入状态,萧S就突然莫名其妙的夸张了膝盖,抱住黄渤的大腿,大喊“神一样演技”,但实际上,他斩断了这个“神化”的过程。
所以,这一期《姐姐饿了》之所以被批评空洞无聊,或许还需要在客串角色的分析和塑造中寻找原因。虽然黄渤很少有八卦新闻或者话题炒作,也不在作品的宣传期,但人物特征还是很鲜明的,制作团队在前期准备上明显不足。不过,为什么小S在节目第一期就邀请黄渤上节目,从现场的表现来看,恐怕她自己都没有想清楚这个问题,她心目中的黄渤有什么特别之处,又想让观众记住什么?当然,除了对话本身,节目中还有很多观众看不懂的地方,比如助理主持人,除了做一个动人的装饰品,和对象调情之外,像《天天向上》的“干女儿”一样一无是处。再比如美食部分,比起当年S姐主持的《大大小小的爱吃》,烹饪和采访节奏紧凑,前后衔接如云,《姐姐饿了》实在是相形见绌。
获得正确的药物
脱口秀的关键是创造一个角色
倒不是说萧S以前没有做过采访大人物甚至政治大佬的任务,也正是因为他在多次采访大人物中成名。比如她之前与马英九、刘德华、李敖的对话,都被视为台湾综艺史上的经典时刻。在很多颁奖典礼上,她与嘉宾的来来往往,对气氛的把握,也足以体现出她对场面的把控能力。
小S曾经扮演过两个角色:一个是用辛辣的问题,夸张的身体接触或邀请嘉宾做不熟悉的表演,让对方看起来很陌生,比如当她坐在马英九的腿上时,马英九看起来害羞和尴尬,但她坐得笔直,保持着优雅的风格,一个大男人的饱满而真实的表演, 这让观众大吃一惊,并为马英九吸引了粉丝。另一种是通过指出客人的某个特征或邀请客人(与她一起)展示他的个人优势来创造或加深对角色的记忆。比如小S经常给公告艺人起绰号,或者反复提到某位艺人最近的新变化(换个奇怪的新发型、不合适的衣服等),让同质化的公告艺人分辨出来,艺人感谢小S给他起了个名字,让观众记住他。
归根结底,脱口秀的关键是创造角色。但这一次,在与黄渤的对话中,不知是该剧急于追求话题性,还是对话题设定的预测有偏颇,或者两者兼而有之,不仅没有让观众看到平时不被人看到的黄渤,更没有凸显他的特点,更糟糕的是,小S成了那个自欺欺人的角色。因此,宿主刻意行为的效果会被放大,显得生硬刻意,有人会把问题归咎于“驴技差”。
一般来说,一个纯粹的脱口秀不会超过1小时,因为无论故事再好,观众的耐心都是有限的。在这么短的时间内,上面提到的小S的两个角色,正是采访明星的两种做法:祛魅和贴标签。比如成名前的奋斗史、名人家庭轶事、尴尬等等,我们经常听到的属于前者,也就是将“大人物”的不为人知的部分展现给观众,拉近了银幕内外的距离,同时在心理上满足了观众的窥淫癖和好奇心, 达到观众深度沉浸的效果;具体的选秀节目等评审往往属于后者,即强化明星的某一特质,给观众留下深刻的记忆点,甚至形成经典时刻。
经验判断
对小S的期望应该保留
当然,现在判断一集的优劣还为时过早。毕竟,小S可是获得过金钟奖的资深主持人,见过各种大大小小的场面,既有实力又有经验。现在从长期的两人主持到独立领导的模式,难免会有一段磨合和适应的时期。如何在保持领先地位的同时突出您的个人风格。对于每个“独奏”主机来说,这是一个需要学习如何同时拥有两者的过程。
□ Bo Jiu(娱乐评论家)。
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