圈外嘉宾，隐形脱口秀编剧

由你家人接纳过你么，你存有作品么，你自身信么？

易立竞借助“拷问式脱口秀”，登上了热搜，从弹壳，到许知远，再到易立竞，自从《吐槽大会》第五季播出到现今，一直维持着差不多每期都有一个“出圈”嘉宾的频率。

许知远的段子当中，出现了川端康成，出现了柏拉图，出现了亚里士多德，并且还有“CP就是没有兑现的爱情”，以及“审美的偏狭是一种智力缺陷”等金句。这样一种贴合他知识分子形象之文本风格，被观众称作“高级梗”。

众人纷纷通过弹幕请求，让许知远老师成为常驻嘉宾。与此同时，有人评论称，文化人讲脱口秀，确实与众不同。在那期节目里，许知远票数处于倒数第二，进而引发了他对现场观众“听不懂高级段子”的控诉。

针对此情况，笑果文化名为小罗的编剧发布了一条微博，其内容为，编剧并不需要在圈子之外被人看到，然而，在围绕着一篇由编剧创作出来的稿子展开讨论时，有人声称如此富有文化内涵的稿子，创作它的编剧是写不出来的，这种说法实在是带有小瞧他人的意味了。

那位在评论区回复网友的他，提到许知远的段子源自脱口秀演员Rock所在的组，那个组里面一共有五个人。

发出那条微博后，有一位名叫宋方金的编剧转发了它，这位编剧上过两次《吐槽大会》，他说，“许知远的稿子肯定是编剧写的，此乃常识。”，还点出了两次为许知远写稿的编剧的姓名。

各届节目里头，嘉宾所用的稿子，是由专门的编剧团队负责处理的，他们会先针对嘉宾展开采访，而后依据采访内容以及嘉宾自身的个人特点来撰写稿件，这已然形成了一条成熟的“流水线”，然而随着脱口秀热度不断攀升，难免会有刚涉足其中的爱好者对这些情况不太了解。

这次事件，致使嘉宾背后的编剧们再度被置于讨论之中，在毒眸（微信ID：）瞅来，脱口秀节目相关编剧，也许并不必然需要“出圈”，然而却绝不能够完全销声匿迹，更不应该背负负面的声名。

“全民”跨界脱口秀

2017年10月，李诞被邀请参加许知远的《十三邀》，那会儿许知远讲，他对以李诞作为代表的、某类年轻人的语言体系存有好奇。与此同时，他也没办法去完全领会“吐槽”的含义。

三年后，许知远却通过“吐槽”，完成了一次出圈。

《吐槽大会》屡屡出圈，很大程度是借助脱口秀之风，去年播放的《脱口秀大会》第三季，数据相比前两季大幅跃升，共登上97个微博热搜，平均播放量超一亿，有人把去年称作“脱口秀之年”，这个喜剧界中的“舶来品”正渐渐变为年轻人最为热衷的喜剧形式。

《脱口秀大会》第三季部分高位热搜

米未传媒副总裁李楠楠，曾告知毒眸，一档综艺节目，到了单数季，便意味着得做些什么。双数季能够延续之前的，是因观众新鲜感尚存余量。故而单数季面临的压力更大 。

同样身为“综N代”，到了第五季，《吐槽大会》也到了该做出改变的阶段。在赛制方面，把原本分离的单期进行串联，把嘉宾分成三个队伍，展开吐槽PK，得分最低的队伍中会有人被淘汰虽说李诞已尽力用“我们居然能淘汰明星”这类自我调侃来包装新赛制，但其本质还是走上了几乎所有综艺节目都无法避免的道路：真人秀以及竞技 。

这一季在嘉宾配置方面，进行跨界的人变得更多了。除去演员、偶像等这类明星之外，还有作家、媒体人以及编剧。甚至包括热点事件当事人蒙淇淇。对于此，制片人白洪羽当接受采访的时候讲了，《吐槽大会》是需要去承载更多元的破圈场景的。

参加节目的嘉宾来自不同领域，这是一个能让节目和嘉宾双方都吸引更多关注的过程，节目需要新观众，嘉宾能借此塑造各种形象或满足宣传要求。有微博用户讲，《吐槽大会》简直是明星进行公关的新方式。

曾在早前的几季吐槽大会里邀请过别的领域的嘉宾，然而大多是集中于体育领域，像国足的选手冯潇霆、乒乓球国手邓亚萍、刘国梁、张继科等等，在电竞届极为知名的前职业选手PDD也曾出任过主咖的位置。

相比较而言，今年《吐槽大会》的跨界圈层确实是更为丰富了，出圈的效果也变得更强了。弹壳在第一期的时候就成为了黑马，其得分超过了一众脱口秀演员，进而成为了第一名。隔壁“德云社”的相声演员阎鹤祥也被认定为将脱口秀和相声结合得很不错，当他上台之际，弹幕当中有“德云女孩”为观众进行科普，声称他是适合说脱口秀的“进攻型捧哏”。

毫无疑义，全民跨界给脱口秀的兴盛又加了一份力。然而在这些嘉宾“出圈”的背后，真正制造笑点的或许另有他人。

好笑的是人，还是段子？

于《吐槽大会》里，那些得以成功出圈的跨界嘉宾们，大多有着颇为强烈的个人风格，像知识分子类型的许知远，还有采访风格犀利的易立竞，以及“自带槽点”的张大大等等 。

多数人认识易立竞，是在去年，于《乘风破浪的姐姐》的衍生访谈节目《定义》上。此次参加《吐槽大会》，她维持了自身在采访里犀利的风格，被称作“审问式吐槽”，一连串反问句攻击性颇为强烈。像“我不晓得为何中年女性非得追求少女感，那让少女去追求啥？中年富商吗？”这样的段子，又把独立女性的标签给立住了。

图源微博 @吐槽大会官方微博

个人风格同脱口秀文本的极度契合，很难不让观众产生这样的感觉，即这些段子说不定是本人创作的。实际上，除去上述舞台表现效果不错的嘉宾以外，其他嘉宾的稿子大多是能够很容易就被识破的。

就是那种“谐音梗”，这个最容易被人对号入座，只要有嘉宾出现谐音梗，弹幕就会开始猜测，觉得这应该是王建国写的。虽然这些猜测不一定对，就像马思纯“奕国他香”这个谐音梗是呼兰创作的。不过这种猜测，起码把脱口秀编剧放进了被考虑的范畴里。

在脱口秀演员里头呢，实际上存在着相对模糊的类型划分，有像梁海源、庞博这般凭借文本出彩的，还有王勉和卡姆那样靠表演获胜的，虽说大伙不会这样去界定，然而在审视某位演员之际，难免会启动这套评价体系。

被认为“常以音乐掩盖文本不足导致形式大于内容”的王勉的音乐脱口秀，与之成反例的是，因常讲情感类、哲理类段子而得到负面评价的庞博 。

微博网友评价

那一种非常个人化的表演形式是脱口秀，好笑不好笑这件事跟表演者自身没办法完全分割开来。小罗讲过，他偶尔去观看演出之时，就会产生这样的想法，好多人比他更具备说脱口秀的条件，“还是让这群人去说脱口秀吧，我就专心做好写的事情就可以了”。

在国内，那些从事脱口秀表演的演员们，早就对“脱口秀编剧”这样一个身份习以为常了。有一档节目，它被誉为中国首档脱口秀节目，于2012年进行播出，这档节目就是《今晚80后脱口秀》，在该节目中，早就已然开始运用由编剧撰写稿件、邀请嘉宾进行表演的这种模式了。

笑果文化的总编剧程璐讲过，每次于台上瞅见嘉宾把自身的段子讲出来，都会特别震撼，心里会暗自思忖，“我们搞内容确实挺厉害的。”。

从事内容创作确实并非是一桩轻松容易之事。在近些年来，喜剧已然成为了年轻人群体习以为常的娱乐途径，喜剧所展现的形式变得越发多样，然而，但凡具备创作段子能力的人好像并未随着增多。在此之前，曾经出现过脱口秀演员所创作的段子被挪移运用到其他喜剧形式当中的状况，诸如张博洋、Rock、王勉等诸位人士的段子都遭受过被抄袭的情形。

这一档节目里头，郭德纲曾提到过这件事，他讲，要是有个段子明确列出价格五千块，那他是 to pay this of money 的。然而关键在于，它没有给出标价嘛，因此即便想购买，也是根本买不到的呐。

凭借脱口秀编剧们独自输出，高质量段子成了稀缺物品。脱口秀里，段子与人紧密相连，然而在《吐槽大会》上，二者几乎全然分离，台前之人获掌声与笑声，稿件创作者们，在本季连署名权都没了。

脱口秀编剧，不配拥有姓名？

要在豆瓣去搜索《吐槽大会》，第三季的时候编剧那一栏所写的是王建国以及程璐，到了第四季就仅仅只剩下王建国了，而到了这一季，“编剧”这两个字却是从节目介绍当中消失不见了。

第三季的时候，有个衍生节目叫《吐槽吐槽大会》，那儿每期是会给编剧标注姓名的。小罗的微博下面，有网友评论了，说希望能把这个设置给恢复起来。

究竟是回应所致，还是巧合使然，笑果文化的公众号于上周新设了一个栏目，名为“编剧言”，第一期登上该栏目的便是小罗，。

栏目的介绍于末尾如是写道：很有可能性的情况是，就算目睹了这个栏目，仍旧对他们缺乏了解，不清楚他们究竟在从事什么，创作写就过哪些成为热搜的金句。而这一切都是无关紧要的，起码你能够知晓在这世界上存在着这样一群充满趣味的人 。

虽然就算脱口秀于去年那个夏天彻彻底底火速地火了一回，还成功捧红了笑果文化旗下的那么一大批演职员，可还是有好多好多人仅仅是处在幕后以及参与线下演出罢了，根本就没能被广大民众所知晓。李诞以前在一档节目当中讲过，中国那些纯粹专职从事脱口秀表演的演员，“估计总共都达不到十个”。

《脱口秀大会》存在一位选手名叫何广智，其曾身为其中的一分子，他讲道，“我身为一名全职的脱口秀演员，在薪资方面，一个月可以挣到1500。这个段子是于去年创作而成的，而论及今年的状况嘛，收入为一毛钱都未曾挣取到。”。

以前，没有《脱口秀大会》的时候，他们除了去参加线下开放麦，还接过商演，只是商演频率不固定，除此之外，剩下的工作就是，等《吐槽大会》来临之际，给其他嘉宾撰写段子 。

这个过程并非轻轻松松的。在此之前，娱理曾经报道过类似的情况，有的嘉宾对于导演以及编剧团队并不信任，总是在彩排的时段反问他们，“真的好笑么？”，又或者直接做出判断，“这个不行，很尴尬”，随后在录制的时候自行进行调整。

程璐回忆说，他跟梁海源、王建国等编剧存在一个微信群，常常会针对段子展开探讨 。有时大伙也明确一些内容当下还没达到那么好的程度，然而时间方面很紧迫，不允许再做调整了 。在这种情形下，就只能“对一些看上去算瑕疵的情况予以许可”，原因在于“毕竟长远发展是很重要的考量因素” 。

因为脱口秀编剧数量的增长速度，看上去好像并没有跟脱口秀的走红速度维持一致，所以才会看重可持续发展。

当前，笑果文化、单立人等各类俱乐部均已开展脱口秀培训业务，然而，据业内人士透露，人才留存率依旧相当低。何广智曾讲过，“对于99%的脱口秀演员而言，妄图凭借说脱口秀在北上广维持生计，近乎不可能。”。

白洪羽从前讲过，《吐槽大会》跟《脱口秀大会》的定位存有差异，关键目标在于把观众对于脱口秀文化的接纳难度给降下来。所以，往宽泛层面来讲，这档节目承担着促使脱口秀朝着大众方向发展的职责。

然而，对于那些从事脱口秀编剧工作的人来讲，《吐槽大会》更像是中国脱口秀市场所呈现出的那个缩影。其表面之人来人往，场面喧哗热闹非凡，可实际上，大部分人不适于此，且迟早都会选择离去这个地方。最终，仅剩下他们一直坚守在这个地方，为不同的嘉宾创作那一个个契合他们各自特点的段子 。

小罗在自述里讲，说起来蛮有意思的，脱口秀演员们被要求在台上呈现自身状态，脱口秀编剧却要去扮演他人，变成「演员」了 。