商业发展可复制：《十万个冷笑话2》为何破亿后盈利？

先说说观影体验。 这是我第一次看到放映国产动画的影院上座率超过90%。 我还是第一次看到这么多平时被说不看国产动画的年轻男女看得津津有味。 在国产动画电影中，这是我第一次看到所有观众等待片尾曲结束才离开。 总之，这是我第一次清楚地看到粉丝电影的样子和功效。 从此以后，别再说年轻人不看国产动画了。

《十万个笑话》的制作成本相对于如今国内动画市场上的各种三维CG大片来说相当低，但其内容却远远超过其他动画。

首先是节奏。 这部电影的节奏还是蛮快的。 婆婆和妈妈永远不会用五秒钟的时间，两秒钟就能把一件事情解释清楚。 说话速度也比较快，符合年轻人的口味。 高速的剧情意味着巨大的信息量，也意味着观众自然会高度聚焦。 虽然一些幼儿动画为了满足孩子的观看需求，语速不能太快，但节奏太慢，剧情信息量又十分匮乏，难免让人犯困。

其次是智商。 影片的剧情设计创意超出了观众的预期，也就是所谓的“意料之外”。 通过每一个“意外”，观众都对电影感到渴求、融入、喜爱甚至敬佩。 美国大片的剧情模式相对固定时，多是通过“意想不到”的场景和造型来实现； 日本动画在形象大致相似时，大多是通过“意想不到”的世界观来实现的； 十冷是通过“真没想到”的喧闹声实现的。 且不说匹诺曹和白雪公主的组合，就连金刚一家人以及英雄被从黑洞中拉出的方式都令人惊讶。 一部电影的智商真的很重要。 如果导演没有观众的高智商，他为什么要拍电影呢？

说起冷，很难不提到二次元群体热衷的吐槽文化。 其实吐槽是什么？

一是言论自由。 无论是说自己想说的状态，还是说自己想说的内容，吐槽最终都体现了言论自由的目的。 这与二次元的另一种文化“恶搞”非常相似。 只是在中国，这种随地吐痰的行为还是受到限制的。 西方国家的一些漫画讲政治，讲政客，讲各种名人，讲那些有话语权的人，但我们似乎做不到这一点。 太乙真人被戏称为太二真人，这充其量只是古人的戏谑而已。

第二个是“牵强”的引号。 吐槽往往把两个不相关的东西放在一起，也能迸发出逻辑来。 它可以从现象中产生一系列意想不到的解释和评论。 《十万个冷笑话》的“冷”其实就体现在这种随意逻辑的爆发上。 否则，你将无法理解白雪公主和匹诺曹爱情的合理性，也无法解释哪吒的身材。 。 有时候，这种“牵强”正是二次元人认识世界的一种方式。 抱怨就是出于这种思维逻辑而“吐莲花”。

所以，看石冷，必须看到新二次元人类是如何通过二次元人的视角来解构和重构世界的。 那些给别人打工、加班不加薪、掌管可以随意改写历史的时间机器的时间鸡，其实就是这个群体本身。 只有这样你才能明白，影片中的“冷笑话”其实并不是无稽之谈，影片中的各种吐槽其实也并非毫无意义。

最后给大家一点建议，就是解构世界的时候也要注意版权问题。 我在看《十寒》系列的时候就质疑它为什么可以公然使用葫芦的素材并进行革命性的改编。 这不构成对上海美术电影制片厂这部经典作品的侵权吗？ 一方面，它是对经典动画的二次元演绎。 另一方面，也可以说颠覆了传统形象，对美影工作室的动漫品牌价值产生了影响。

我们还在十冷的火车上看到了稍纵即逝的《千与千寻》。 千寻和无面男，这两张图片的版权应该属于日本吉卜力工作室。 它允许你在动画电影中使用它们吗？ 还是我国著作权法明确规定这种借用不构成侵权？

我个人认为《十万个冷笑话》作为二次元人对世界的一种解构和重构，是值得肯定的； 但当你想用经典的时候，如果是像白雪公主和哪吒的故事，你可以随意使用非版权的内容，但是当涉及到像《葫芦》和《千与千寻》这样的版权作品时，你就应该谨慎了。 毕竟，上面所说的“牵强”并不是肆意的。